***Somos Soul traz à Caixa Cultural Curitiba Negra Li, Simoninha e Lady Zu***
Crédito da foto 01: Lafaieth Peusaud / Foto 02: Rafael Kent / Foto 03: Divulgação.
***A Caixa Cultural Curitiba apresenta, de 9 a 11 de setembro, a série Somos Soul. Durante três noites, três artistas de expressividade nacional farão uma homenagem à soul music. A paulistana Negra Li abre a série, seguida pelo multifacetado Wilson Simoninha. A cantora Lady Zu encerra o pequeno festival, com a participação especial do cantor Gérson King Combo, um dos precursores do ritmo soul no Brasil.
A soul music, ou música da alma em tradução literal, foi originada nos EUA e aflorou no Brasil no início dos anos 1970, em franca atividade até hoje. Muitos artistas brasileiros, influenciados por grandes nomes, absorveram e reprocessaram a mistura de rock and roll, rhythm & blues e samba, dando vida à música de precursores como Tim Maia, Hyldon, Cassiano, Gérson King Combo, entre outros.
Programação: Negra Li – 9 de setembro - Nascida no bairro da Vila Brasilândia, zona norte de São Paulo, apesar das dificuldades, Negra Li começou a se interessar pela música ainda na infância. Nessa época, cantava hinos da igreja evangélica que frequentava (e ainda frequenta) com sua mãe. Quando adolescente, influenciada pelas cantoras Whitney Houston e Mariah Carey, entre outras, começou a flertar com a black music. Hoje, aos 33 anos, com uma carreira de sucesso consolidada, seu trabalho transita entre o soul e o R&B.
“Tudo de Novo”, o segundo disco solo de Negra Li, de 2012, traz um repertório com fortes referências ao universo de Hyldon, Tim Maia e Aretha Franklin. Em 2006, estreou como atriz no filme “Antônia”, de Tata Amaral, que em 2007 viraria um seriado homônimo na TV Globo, também protagonizado por ela. Tudo de Novo, Não Vá e Hoje eu só quero ser Feliz, canções com a vibração dos anos 1980, prometem estar presentes no show da cantora.
Simoninha – 10 de Setembro - Músico, intérprete, produtor e empresário, Wilson Simoninha dedica-se de forma especial à soul music brasileira. Filho do legendário Wilson Simonal (1939-2000), com quem atuou como tecladista e produtor, Simoninha lançou seu mais recente álbum, "Alta Fidelidade", em 2013, trazendo dez canções inéditas e autorais, entre outras. No projeto “Somos Soul”, o cantor promete um show pra lá de dançante, com a marca da diversidade musical de Wilson Simoninha. Canções de temática soul, como Whats Going on (Marvin Gaye), Olhos Coloridos (Sandra de Sá) e Flor do Futuro (Claudio Zoli), além de sambas e MPB fazem parte do repertório.
Lady Zu – 11 de Setembro - Lady Zu gravou seu primeiro compacto simples, intitulado A Noite Vai Chegar, no final dos anos 1970. Rapidamente transformado em hit nas rádios e nas pistas de dança do país, a música foi também incluída na trilha sonora da novela "Sem Lenço, sem Documento", da Rede Globo. O sucesso da cantora e compositora lhe valeu o título de "Donna Summer brasileira", dado pelo apresentador de televisão Chacrinha, em referência à cantora norte-americana da disco music. Este e outros hits, como Com sabor (Dom Charles e Nélson Motta), Novidades (Peninha e Miguel Cidras) e Lady é meu nome (Arthur Giglio) fazem parte do show de Lady Zu. A cantora recebe como convidado especial, o cantor e compositor Gérson King Combo.
Serviço: Música: Somos Soul Local: Caixa Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro – Curitiba (PR) Data: 9 a 11 de setembro de 2016 (Negra Li, dia 9, Simoninha, dia 10, Lady Zu, dia 11) Hora: sexta-feira e sábado, às 20h. Domingo, às 19h. Ingressos: vendas a partir de 3 de setembro (sábado). R$ 20 e R$ 10 (meia - conforme legislação e correntistas que pagarem com cartão de débito Caixa). A compra pode ser feita com o cartão vale-cultura. Bilheteria: (41) 2118-5111 (de terça a sábado, das 12h às 20h. Domingo, das 16h às 19h). Classificação etária: Livre para todos os públicos. Lotação máxima: 125 lugares (2 para cadeirantes).
***Celso Kamura assina beleza de Paolla Oliveira para edição de aniversário da revista 'AbsolutMag'***
Crédito das fotos: Danilo Borges.
***A convite da revista digital AbsolutMag, Celso Kamura preparou uma versão nada óbvia da atriz Paolla Oliveira para o editorial de comemoração de 01 ano da revista. Cabelos com muito volume, feito com papelote, e um make ultra glow, foram inspirados nas divas dos anos 70/80. Para compor o visual da atriz, Kamura contou com o olhar apurado da dupla de stylists Juliano Pessoa e Zuel Ferreira. Os cliques e a direção foram de Danilo Borges, idealizador da publicação.
"Sempre nos encontramos no salão do Rio, no VillageMall, mas nunca tinha feito uma beleza tão especial para ela. Ela se transforma em frente à câmera, cresce e vira um mulherão. Foi muito divertido fazer esse editorial com pessoas tão queridas, Danilo, Juliano e Zuel, Mariana, empresária da Paolla, grandes amigos. É daqueles trabalhos que a gente nem vê a hora passar", comenta Kamura.
Longe da TV desde "Além do Tempo", quando interpretou a vilã Melissa, Paolla promete surpreender em seu próximo trabalho, que será exibido no horário das nove somente em 2017. Na trama escrita por Gloria Perez, a namorada de Rogério Gomes, com quem sempre é fotografada, dará vida a uma policial que também lutará.
"Nunca trabalhei com a Glória, ela tem sempre personagens femininos muito bons, estou ansiosa, animada. Não peguei nada da sinopse, mas parece que ela será uma policial militar e também vai lutar. Ser policial, lutadora é um outro universo, um contexto que as pessoas nunca me viram, vai ser diferente", afirmou em recente entrevista.
***Zucchini Crocanti, uma opção de pizza vegetariana***
Crédito da foto: Divulgação.
***Após a tradicional Margherita, outra pizza vegetariana que faz sucesso no cardápio do Avenida Paulista Pizzeria é a Zucchini Crocanti. Feita com molho de tomates, fatias de abobrinha (zuchini), alho tostado no azeite e queijo parmesão, a surpresa desta pizza está na textura crocante que a abobrinha ganha após ser grelhada e levada ao forno. O Avenida Paulista Pizzeria oferece diversas opções de pizzas sem carne para agradar quem quer uma pizza mais leve.
Serviço: Pizza Zucchini Crocanti (8 pedaços): R$ 64 Avenida Paulista Pizzeria | Rua Emiliano Perneta, 680. Centro. Curitiba – PR Fone: (41) 3322-4508 - www.avenidapaulistapizzeria.
Sobre o restaurante: O Avenida Paulista Pizzeria foi eleito a melhor pizzaria de Curitiba no VEJA Curitiba – O Melhor da Cidade, Prêmio Gula e Prêmio Bom Gourmet. O cardápio oferece pizzas genuinamente paulistas assadas no forno a lenha, além de massas, saladas, grelhados, sobremesas, bem como uma adega com diversos tipos e marcas de vinhos importados.
Tem mais de 30 sabores de pizza, um ambiente com música ao vivo, sem couvert artístico, faz reservas para festas e eventos. Na unidade Curitiba oferece o serviço de delivery diariamente pelo telefone 41. 3322.1441 ou site avenidapaulistapizzeria.com.br e, no almoço, oferece pratos à la carte e buffet de saladas. A casa também tem uma filial em Brasília.
***Escrita Criativa: professor da UFSM ministrará workshop para ensinar a escrever e a publicar um livro***
Crédito da foto: Divulgação.
***A cultura Pop nunca esteve tão em evidência. Impulsionada por conta das grandes produções cinematográficas, os quadrinhos, por exemplo, ganharam espaço até com o público que antes desconhecia o cenário Nerd. Quanto maior o sucesso das adaptações na telona, mais os fãs querem saber sobre o tema. Bloggers, Youtubers e influenciadores que tratam do assunto também ganham cada vez mais visibilidade.
E pensando em aproximar o público aficionado pelos diversos conteúdos que englobam o universo Pop, com os influenciadores digitais do cenário, o Grupo Epic, uma produtora transmídia voltada ao público jovem, traz a Curitiba diversos eventos com a temática. Com sede no Rio de Janeiro, mas abrangência nacional - seus influenciadores somam 2 milhões de seguidores -, a empresa sentiu que deveria levar o conhecimento que agrega para mais lugares do Brasil, como explica Pilar Moretzsohn, uma das sócias do grupo.
“Uma das vertentes do Epic é promover a troca de conhecimento e, por isso, já realizamos diversos eventos no Rio de Janeiro. Porém nossos seguidores de outras regiões sempre pediam para que levássemos os cursos a outros lugares. Então criamos o Epic Road Show“, conta. O primeiro destino da jornada é Curitiba, no dia 17 de setembro. O tema do workshop, que será conduzido por Enéias Tavares, será Escrita Criativa.
O curso abordará criação de histórias fantásticas, desenvolvimento de enredos, ambientação de universos, detalhamento de personagens e apresentação de originais a editoras. Enéias Tavares é escritor, professor de Literatura Clássica na UFSM e criador de Brasiliana Steampunk, série de literatura fantástica que reinterpreta os heróis da literatura brasileira clássica num cenário retrofuturista. O primeiro volume da série, “A lição de anatomia do temível dr. Louison”, foi o vencedor do concurso Fantasy! sendo publicado em 2014 pela editora Casa da Palavras/LeYa.
Confira os próximos eventos do Epic Road Show em Curitiba: 17 de setembro – Escrita Criativa com Enéias Tavares; 08 de outubro – Comunicação Criativa com Pilar Moretzsohn; 22 de outubro – Edição épica de Vídeos com Anderson Gaveta; 05 novembro – Workshop de Animação com Gilson Jabuti e Design Gráfico com Vi Marchetti.
Serviço: Epic Road Show em Curitiba Workshop - Escrita Criativa com Enéias Tavares Data: 17/09 Local: Four Coworkig - Av. Pres. Getúlio Vargas, 3418 – Água Verde, Curitiba - PR. Inscrição: https://grupoepic.net/
Sobre o Grupo Epic: O Grupo EPIC é uma produtora transmídia, especializado no segmento jovem e com foco na cultura Pop. Faz parte do ecossistema empreendedor da STRATEGY, empresa de gestão e participações e da #INOVADORES, aceleradora de economia criativa. Para conhecer todos as empresas, serviços e iniciativas do grupo, acesse www.grupoepic.com.br.
***Mecânicos de todo o Brasil serão profissionalizados com peças Magnetron***
Crédito das fotos: Divulgação.
Na foto 01: Victor Branco (Coordenador de Marketing da Magnetron) e Sandra Helena Nalli (proprietária da Escola do Mecânico) durante a assinatura do contrato.
Na foto 02: Pedro Henrique Vieira Mezgoda (Jaleco branco, Técnico 3 de Desenvolvimento de Produto), Alex e Victor Branco (jaqueta clara, Coordenador de Marketing da Magnetron).
***A paranaense Magnetron, empresa de peças para motos, está investindo pesado na profissionalização de mecânicos de motos em todo o Brasil. Por isso, por meio de uma parceria com a nacional Escola do Mecânico, a empresa fornecerá peças de suas linhas de energia e ignição para especializar mecânicos nos cursos de motomecânica. Além de fornecer as melhores peças de seu portfólio, a Magnetron também fará um intercâmbio com a coordenação do curso e seus professores, que poderão, na fábrica, participar de encontros e visitas técnicas, recebendo treinamento e conhecimento teórico e prático sobre os equipamentos produzidos pela marca.
A Magnetron disponibilizará sua equipe de profissionais da área de Engenharia para fornecer treinamento técnico. O intercâmbio de conhecimento será constante e abrirá a oportunidade para troca de informações e identificação de novas oportunidades de melhoria, tanto em produtos quanto em capacitação técnica. A cada lançamento de produtos, a Escola do Mecânico receberá informações técnicas e as repassará para os alunos/mecânicos, mantendo-os, assim, atualizados com as novidades do mercado.
Tudo isso propiciará ao mecânico o acompanhamento do avanço tecnológico da indústria para, consequentemente, oferecer um serviço de qualidade aos seus clientes. Muitas informações oferecidas durante os cursos também estarão disponíveis fora das salas de aula. Quem se interessar pelo assunto poderá, nos canais do Youtube, acessar os vídeos feitos pela Escola do Mecânico, com informações e dicas de instalação dos produtos Magnetron.
“Com essa parceria, vamos oferecer aos nossos clientes a oportunidade de obter capacitação teórica e prática em uma ambiente educacional profissional e atualizado com as novidades do mercado e, ainda, tudo para o nosso público formador de opinião: o mecânico. Para a Magnetron, a parceria proporciona levar conhecimento técnico mais especializado para o mecânico que, com mais informação e capacitação, poderá prestar um serviço de melhor qualidade para o dono da moto”, afirma Jairo Leal, gerente comercial da Magnetron.
Atualmente, a Escola do Mecânico está presente na região de Campinas, com quatro unidades e, em breve, inaugura uma unidade em Salvador (BA). A Instituição está em plena expansão e já trabalha na venda de franquias em todo o Brasil, principalmente nas regiões Norte e Nordeste. Um estudo de mercado, encomendado pela Escola do Mecânico, apontou que a instituição tem potencial para implantar 219 escolas em todo o País, em cidades com população acima de 200 mil habitantes, levando em consideração parâmetros mínimos, como a frota circulante.
“Mecânicos melhores dependem da instituição de ensino e do conhecimento técnico que a indústria pode gerar. Temos o objetivo de profissionalizar a classe, por isso essa junção com a Magnetron, em um momento tão oportuno. Estamos expandindo a escola no modelo de franquia e percebemos a necessidade de nos aproximarmos dos fabricantes de peças, justamente para compor informações atuais, com mais tecnologia. A Magnetron atende perfeitamente a nossa necessidade e a do cliente também. E, mais que isso, é o que os mecânicos querem com eles, porque sempre mencionam a qualidade da marca durante as aulas”, afirma Sandra Helena Nalli proprietária da Escola do Mecânico.
Sobre a Magnetron - Fundada em 1960, em Joinville (SC), desde 1995, a Magnetron tem sede em São José dos Pinhais (PR). Hoje, é uma das maiores empresas da América Latina no segmento de Sistemas de Ignição e Energia e peças de reposição para motos e outras aplicações. Com tecnologia de ponta e certificado ISO 9001, tem o mais completo portfólio, com mais de 1500 produtos e uma versatilidade imbatível que a fez pioneira na fabricação de Sistemas de Ignição e Energia no Brasil.
***Habillé Plissé traz luxo e exclusividade para o mercado de vestidos de festas***
Crédito da foto: Divulgação.
***A recém-inaugurada Habillé Plissé traz a Curitiba tendências de mercado cada vez mais fundamentais: atendimento personalizado, peças exclusivas e conforto para o cliente. Localizada em uma área nobre do Batel, a loja de vestidos para festas de gala é voltada para a locação das peças, um diferencial em relação aos concorrentes, que apenas vendem os vestidos. “Vamos atender um público que gosta de ser tratado com conforto e exclusividade, por isso nossas peças são únicas. Nenhuma cliente vai correr o risco de encontrar alguém usando um vestido igual na festa”, afirma a sócia-proprietária Jullie Christine Schmidt.
Com um visão empreendedora do mercado em que atuam, a empresária e o sócio e marido, Klaus Schmidt, identificaram que Curitiba precisava de uma loja que trouxesse todos os vestidos novos e únicos para suas clientes. Por isso, apesar do foco no aluguel, a Habillé Plissé também vai vender algumas das 150 peças que inicialmente compõem o estoque nas araras da loja. “Pretendemos atender desde formandas até mães de noivas, ampliando bem nosso leque de clientes”, explica Klaus Schmidt.
Com um ambiente sofisticado, a Habillé Plissé é decorada em tons de nude e preto, e tem como público-alvo predominante mulheres entre 22 e 45 anos. A faixa de preço dos vestidos varia entre R$290 e R$2.290 e, além dos trajes para festas, a loja também tem acessórios, como bolsas clutch, estolas, cintos e brincos. "Algumas das nossas peças vieram de fora do país e todas são únicas e têm uma qualidade que com certeza vai encantar as curitibanas", acrescenta Jullie.
Serviço: Habillé Plissé - Coquetel para Imprensa e Convidados Data – 15 de setembro - Horário – 17h às 21h Endereço – Rua Deputado Antônio Baby, 75, Batel.
***Produção do artista Walter Silveira em cartaz na Caixa Cultural Curitiba***
Crédito das fotos: Espaço Líquido / Divulgação.
***A Caixa Cultural Curitiba apresenta, de 13 de setembro a 20 de novembro, a mostra Blackberry – palavra e imagem, de Walter Silveira. A exposição inclui 30 trabalhos entre serigrafias, pinturas, objetos, instalações e vídeos produzidos em quase quatro décadas de carreira do artista paulistano.
Na abertura, dia 13 de setembro, às 19h, o artista fará uma performance ao lado do músico Cid Campos. Na sequência, o público terá a oportunidade de fazer uma visita guiada sob a orientação do curador da mostra, Daniel Rangel. Esta é a primeira vez que Walter Silveira reúne seu trabalho feito em diferentes períodos e formatos numa exposição individual.
O paulistano Walter Silveira pertence à geração de jovens criadores que, no final dos anos 1970, deram continuidade às experimentações poéticas com o uso da linguagem escrita, então sob a égide criativa de nomes como os irmãos Campos (Augusto e Haroldo) e Décio Pignatari.A exposição percorre a produção de Walter Silveira no campo das ideias e no da arte. São apresentadas suas experimentações formais, em séries de poemas visuais, esculturas, cadernos de artista e também em uma seleção de 12 vídeos, incluindo “Voo Polako”, gravado em Curitiba em 1990, a partir de cartas e poemas de Paulo Leminski, com participação de Haroldo de Campos.
A programação também inclui leituras sobre a obra de Wesley Duke Lee, colaborações com os artistas Tadeu Jungle, Tunga e o fotógrafo Fernando Laszlo, além do histórico “VT Preparado (AC/JC)”, em parceria com Pedro Vieira. O material é fruto da recuperação de diversos vídeos que estavam apenas em VHS, U-matic, Super-8 e outros suportes antigos.
O artista - Walter Silveira nasceu em São Paulo em 1955. É videoartista, artista gráfico, poeta visual e profissional de televisão. Graduado em rádio e televisão, dirigiu as programações da TV Gazeta e da TV Cultura, em São Paulo. Nos anos 1980, fundou a TVDO, uma produtora de vídeo independente que se tornou marco na história da produção nacional. Ele também fundou a primeira escola de vídeo do Brasil, a The Academia Brasileira de Vídeo. Trabalhou ao lado de figuras como Haroldo e Augusto de Campos, Arnaldo Antunes e Tadeu Jungle.
É autor do livro "Mein Kalli Graphics", de poemas manuscritos. Sua última exposição foi a "LUZESCRITA," em parceria com Arnaldo Antunes e Fernando Lazlo, em 2010, no Solar do Ferrão, em Salvador, e em 2011, no Palácio das Artes, em Curitiba. A exposição de Walter Silveira leva o nome Blackberry devido ao apelido que ele mesmo criou e com o qual assinava seus trabalhos artísticos: Walt B. Blackberry.
Serviço: Artes Visuais: Blackberry – palavra e imagem Local: Caixa Cultural Curitiba – Galeria Mezanino – Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro – Curitiba (PR) Data: 13 de setembro (abertura) a 20 de novembro de 2016 Horário: terça a sábado, das 10h às 20h, e domingo, das 10h às 19h Ingressos: Entrada franca Classificação etária: Livre para todos os públicos - Vídeo: https://www.youtube.com
***Programa de Fidelidade MeliáRewards lança novo benefício nos restaurantes próprios da Meliá Hotels International***
Crédito da foto: Divulgação.
***Mais um serviço de excelente qualidade passa a integrar as ofertas da Meliá Hotels International, que está presente em mais de 40 países e 350 hotéis no mundo. Agora, a oferta compõe o Programa de Fidelidade MeliáRewards, que possui mais de 4 milhões de participantes, tornando-o ainda mais atrativo aos clientes da marca. Na novidade oferecida pelo programa o cliente passa a ter a possibilidade de trocar seus pontos também por consumos nos restaurantes próprios dos hotéis.
Assim, o membro do MeliáRewards (seja hóspede ou visitante) que possui pontos acumulados pode escolher entre o Meliá Jardim Europa – Restaurante Aromatique (São Paulo/SP); Meliá Paulista – Restaurante Gran Vía (São Paulo/SP); Meliá Campinas – Restaurante Del Jardín (Campinas/SP); TRYP Higienópolis - Restaurante Giallo (São Paulo/SP); TRYP Iguatemi - Restaurante Segóvia (São Paulo/SP); TRYP Jesuino Arruda - Restaurante Novedad (São Paulo/SP); TRYP Nações Unidas.
Restaurante Mandala (São Paulo/SP); TRYP Paulista - Restaurante Dock (São Paulo/SP) e TRYP Tatuapé – Restaurante TRYP Tatuapé (São Paulo/SP). Essa possibilidade junta-se às atuais que o Programa oferece como café da manhã grátis para um acompanhante, Wi-Fi gratuito, cupons de descontos para utilizar em reservas de hotéis, surpresa de aniversário, check-in prioritário com possibilidade de fazê-lo on-line e acesso à sala VIP em todos os 700 aeroportos do mundo, etc.
Consulte sempre os benefícios por nível do Programa para poder usufruir de suas vantagens exclusivas em www.meliarewards.com. É importante lembrar que, já no momento do cadastro no programa, o cliente ganha 2.000 pontos de boas-vindas. A proposta do programa é convidar o hóspede a colecionar emoções (Collect Emotions) e promover experiências que surpreendam o cliente a cada viagem.
O MeliáRewards também tem seu próprio app mobile, disponível para iOS e Android. O aplicativo permite que os membros monitorem sua conta, façam reservas e consultem informações dos hotéis da Meliá Hotels International. Sobre o Melia.com - Melia.com é o portal de vendas da rede Meliá Hotels International, que opera e distribui mais de 365 hotéis em 40 países sob as marcas: Gran Meliá, Meliá Hotels & Resorts, Paradisus Resorts, ME by Meliá, Innside by Meliá, TRYP by Wyndham e Sol Hotels & Resorts.
Sobre a Meliá Hotels International no Brasil - No Brasil há 23 anos, a Meliá Hotels International é pioneira em seu segmento e é considerada uma das 3 Melhores Redes Hoteleiras do País por sua trajetória de grande sucesso. Atuando principalmente no segmento de hotéis “business”, a rede – que atualmente administra diversos empreendimentos localizados nas cidades de São Paulo, Campinas, Brasília e Recife, sob as marcas Meliá Hotels & Resorts e TRYP by Wyndham – instala no Brasil a marca Gran Meliá – sua marca de luxo mais universal e emblemática - com a abertura do espetacular Gran Meliá Nacional Rio, no Rio de Janeiro.
Os hotéis administrados pela rede no Brasil foram selecionados para o guia Michelin em 2015 e 2016, e receberam o Certificado de Excelência 2016 do TripAdvisor. Também, pelo segundo ano consecutivo, a Companhia, foi eleita pela AVIESP - Associação das Agências de Viagens como a Melhor Rede Hoteleira Internacional e, segundo pesquisa realizada pela revista Carta Capital, está entre as Empresas Mais Admiradas no Brasil. Informações no site: www.melia.com.
***Com produção francesa, a peça Palavras Esquecidas estreia no Teatro Eva Herz, dia 15 de setembro***
Crédito das fotos: Daniele Voirin.
***Depois de atuar no musical Ciao Amore Ciao - sobre a vida e a obra do cantor italiano Luigi Tenco -, no Theatre Petit Saint Martin, em Paris, o ator, bailarino e cantor radicado na França, Antonio Interlandi, volta ao Brasil para estrear o espetáculo Palavras Esquecidas – O Evangelho Segundo Tomé, no Teatro Eva Herz, em temporada de 15 de setembro a 9 de dezembro (sessões quintas e sextas-feiras, às 21h). A montagem tem a participação da atriz portuguesa Maria de Medeiros em uma locução que abre o espetáculo.
O texto foi traduzido e adaptado por Jean Gillibert e Antonio Interlandi, com supervisão de direção da diretora francesa Nita Klein e estreou em Paris, no Theatre Bichat, em 2012. O espetáculo é baseado no texto do Evangelho Segundo Tomé (Século II). Uma série de 114 dizeres atribuídos a Cristo e encontrados na década de 1940 durante escavações no Egito. Diferente dos demais evangelhos, este texto apócrifo (que não está na Bíblia) não narra a vida de Jesus, mas traz uma coletânea de dizeres que teriam sido por ele pronunciados.
A peça mostra o apóstolo Tomé no instante em que se depara com estas palavras. Perplexo, atônito e atormentado pelo conteúdo, transmite, intuitivamente, com a sua voz e com o seu corpo, estes dizeres. “Imaginei o impacto que este texto poderia causar, conectando o personagem com pensamentos tão diferentes de sua época. Ao mesmo tempo perdido e encantado, confiante e assombrado. Por meio das palavras transmitidas por Tomé, a peça traz a ideia de que há em cada um de nós uma essência imortal que transcende o próprio homem”, explica Interlandi.
O ator tomou conhecimento da obra folheando livros na biblioteca de sua professora de teatro em Paris. “Fiquei surpreso com o conteúdo e com a forma, tão inesperados para um texto do gênero. Me veio a ideia da utilização contemporânea do movimento e da palavra para transmitir este texto”, conta. O espetáculo expõe a noção da não-dualidade e questiona certos posicionamentos dogmáticos cristãos, como o conceito de culpa ou a visão maniqueísta de bem e mal. O texto defende ainda o pensamento gnóstico de que há em cada um de nós uma essência imortal que transcende o próprio homem, provendo sentido à nossa existência.
Para o ator, a montagem é uma imersão poética, na qual palavra, dança e canto coexistem em um só corpo, em uma só voz. “Quando li este texto pela primeira vez, encarei-o como um grande poema. Imediatamente senti a necessidade da dança, do movimento para poder contar esta aventura. Foram dois anos de um trabalho novo para mim, solitário, que conjugava as diferentes linguagens que eu possuía e que foi polido pelo diretor e escritor Jean Gillibert e pela diretora e atriz Nita Klein, tentando elaborar o justo equilíbrio entre o texto, o gesto e o som.”
A atriz portuguesa Maria de Medeiros assistiu a um ensaio geral da peça, em Paris, quando Interlandi trabalhava na adaptação da montagem para o Brasil. “Fiquei feliz de poder de alguma maneira participar do espetáculo. Gosto da ideia de ‘dançar’ os textos, algo que procuro sempre fazer quando estou em cena.
Antonio leva essa ideia muito longe, precisamente porque ele é também bailarino”, conta a atriz que está no México gravando um longa metragem. “Criamos esta peça inteiramente em francês. O fato de adaptá-la agora para o português trouxe uma nova respiração, uma cadência mais íntima, mais instintiva. A voz da Maria de Medeiros contribui para traçar este novo caminho, no qual o personagem de Tomé poderá se aventurar a cada noite de apresentação,” conclui Interlandi.
Sobre Antonio Interlandi - Antonio Interlandi divide suas atividades entre a França e o Brasil. Cursou o Ballet Stagium em São Paulo, a Académie de Danse Classique, em Mônaco, e a Escola de Teatro de Chaillot, em Paris. Foi discípulo de Nita Klein. Estudou canto na Alemanha e na França. Fez parte do Balé do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, do Ballet de Monte Carlo (Mônaco) e do Ballet da Opera de Hamburgo (Alemanha).
No cinema, filmou sob a direção de Sam Karmann (La Vérité ou Presque, selecionado no Festival de Cinema Varilux), Lorenzo Gabrielle, Joyce Buñuel, Brice Cauvin e Newton Adouaka, este último selecionado no Festival de Cannes 2004. Protagonizou ao lado dos atores Jean Claude Brialy, Karin Viard, François Cluzet, Agnès Jaoui entre outros.
No teatro, participou de mais de 30 produções francesas, entre musicais, obras clássicas e criações contemporâneas. Foi protagonista da peça Peines de Coeur d’une Chatte Française do diretor Alfredo Arias e René de Ceccatty, vencedora do Prêmio Molière Francês. Criou, em 2012, o espetáculo Palavras Esquecidas, em Paris. Foi agraciado pela Societé Académique des Arts, Sciences et Lettres com a medalha de Vermeil pelos serviços prestados às Artes e à Cultura.
Protagonizou em 2015, no Teatro Guaíra de Curitiba e no Teatro SESI de Goiânia, a peça Ciao Amore Ciao, sobre a vida e a obra do cantor italiano Luigi Tenco. “o ator Antonio Intelandi aborda o trabalho teatral Palavras Esquecidas com um objetivo filosófico que transcende a simples elaboração de um espetáculo. Segue seu caminho acompanhado por uma reflexão estética e espiritual, baseada no trabalho do corpo e da voz. Tocante!.” René de Ceccatty, jornalista do Le Monde.
Sinópse - Peça baseada no texto apócrifo "O Evangelho segundo Tomé" (séc. II). O ator personifica o apóstolo Tomé no instante em que toma conhecimento deste texto, diferente e contestador. Uma imersão poética na qual palavra, dança e canto coexistem em um só corpo, em uma só voz.
Serviço: Palavras Esquecidas – O Evangelho Segundo Tomé Estreia dia 15 de setembro, quinta-feira, às 21h no Teatro Eva Herz Temporada: Quintas e sextas-feiras, às 21h. Até 9 de dezembro Duração: 70 minutos. Classificação indicativa: 14 anos. Ingressos: R$ 50,00 (meia R$ 25,00). Capacidade: 168 lugares (quatro lugares para cadeirantes). Teatro Eva Herz – Livraria Cultura, Conjunto Nacional- Av. Paulista, 2.073 – Bela Vista Bilheteria: Terça a sábado, das 14h às 21h; domingo, das 12h às 19h Informações: (11) 3170-4059. Vendas Ingresso Rápido.
***Quatro filmes de terror nacional chegam ao iTunes, Google Play e outras plataformas***
Crédito da foto: Divulgação.
***Quatro dos títulos mais expressivos do terror nacional realizado nos últimos anos chegam aos serviços de vídeo sob demanda, também conhecido como VOD (video on demand). A partir do dia 08 de setembro, as plataformas iTunes, Google Play, Net Now e Vimeo On Demand passaram a disponibilizar os filmes “As Fábulas Negras”, “Nervo Craniano Zero”, “Mar Negro” e “Morgue Story – Sangue, Baiacu e Quadrinhos”.
Todos os títulos fazem parte do catálogo da distribuidora Moro Filmes e estão disponíveis para compra (com preços variando de US$ 1,99 a US$ 6,99), ou então para locação (valores entre US$ 0,99 e US$ 2,99). A popularidade dos serviços de vídeo sob demanda cresce a cada ano – no Brasil, houve um aumento de 36% de público em 2015, segundo a última edição do estudo anual TV & Media.
Histórias com horror, suspense, fantasia e até humor - Dos títulos do pacote, “Nervo Craniano Zero” e “Morgue Story” são obras do diretor Paulo Biscaia Filho, enquanto “Mar Negro” e “As Fábulas Negras” são de Rodrigo Aragão, sendo que o último título reúne, além de Aragão, outros três importantes realizadores do terror nacional para dirigir cinco histórias de personagens do imaginário popular brasileiro em clima macabro.
Entre os diretores de “As Fábulas Negras”, está José Mojica Marins, o eterno Zé do Caixão, que ficou responsável por dirigir o segmento “O Saci”, que mostra um lado tenebroso do famoso personagem do folclore brasileiro – este foi o último trabalho dirigido por Mojica até o momento. Rodrigo Aragão dirigiu “A Casa de Iara” e “O Monstro do Esgoto” – este último, criado especialmente para o filme.
O time de diretores se completa com Petter Baiestorff e Joel Caetano, que dão ao público suas adaptações para os lendários personagens Lobisomem (em “Pampa Feroz”) e “A Loira do Banheiro”. Premiado internacionalmente, “Nervo Craniano Zero” centra sua trama em uma escritora de sucesso chamada Bruna Bloch, que põe em prática um plano inescrupuloso para evitar que tenha um bloqueio criativo: adquirir um chip indutor de descargas de dopamina que, quando implantado no cérebro, gera surtos de inspiração.
Para isso, ela contrata os serviços do criador desta invenção, o Dr. Bartholomeu Bava. Mas antes que Bruna implante o chip em si mesma, ela o testa em uma cobaia humana, a simplória garota Cristi. Na história de “Mar Negro”, uma estranha contaminação atinge uma pequena vila de pescadores, fazendo com que peixes e crustáceos se transformem em horrendas criaturas transmissoras de morte e destruição.
Em meio a isso, o solitário Albino luta pelo grande amor da sua vida, arriscando a própria alma em uma desesperada fuga pela sobrevivência. Por fim, “Morgue Story – Sangue, Baiacu e Quadrinhos” traz uma história insólita sobre um conturbado encontro em um necrotério. Ana Argento é uma desenhista de quadrinhos de sucesso, mas frustrada com seus relacionamentos. Ela se encontra com outros dois personagens solitários e com vidas curiosas.
Dr. Daniel Torres é um médico legista sociopata que tem um método peculiar: ele envenena suas vítimas com uma poção feita à base de baiacu, para que elas pareçam estar mortas e venham parar em seu necrotério, e Ana é justamente uma destas vítimas. Os planos começam a dar errado quando aparece Tom, um vendedor de seguros que ironicamente sofre de catalepsia (doença que simula a morte) e acorda no necrotério. O filme passou por mais de 30 festivais mundo afora, e recebeu diversas premiações.
Novos trabalhos de Paulo Biscaia e Rodrigo Aragão - Recentemente, Biscaia dirigiu dois novos filmes, falados em inglês. Entre abril e maio deste ano, ele esteve nos EUA filmando sua primeira produção internacional, o longa-metragem de terror “Virgin Cheerleaders in Chains”, com previsão de lançamento no carnaval de 2017. O segundo título novo, rodado no Brasil, é curta-metragem “Til Death” (“Até que a Morte Nos Separe”), uma comédia de humor negro.
O curta teve um lançamento oficial no Teatro Guaíra, em Curitiba, e se prepara para um lançamento mundial de TV. Rodrigo Aragão, por sua vez, está envolvido na pré-produção de seu quinto longa-metragem, intitulado “Mata Negra”. Este é seu primeiro filme a ser realizado por meio de um edital público, através do Fundo Setorial de Audiovisual - FSA.
Serviço: Terror em VOD Plataformas: iTunes, Google Play, Net Now e Vimeo On Demand Disponibilidade: a partir de 08 de setembro de 2016 (quinta-feira) Preços: - “Morgue Story”, “Nervo Craniano Zero” e “Mar Negro”: compra por US$ 2,99 (em HD) e US$ 1,99 (em SD). Aluguel por US$ 0,99. “Fábulas Negras”: compra por US$ 6,99 (HD) e US$ 4,99 (SD). Aluguel por US$ 2,99 (HD) e US$ 1,99 (SD).
***Excelência hospitalar***
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Foto 01: Santa Casa de Londrina / Foto 02: Hospital Rondonópolis.
***Nos últimos anos, o segmento hospitalar ganhou destaque no portfólio da Thá Engenharia, que possui expertise nesse tipo de construção em todo o Brasil. “Nos últimos 15 anos temos mantido a média de um hospital construído por ano, distribuídos por vários estados do Brasil, contando sempre com uma equipe técnica preparada e especializada para este tipo de construção, que exige diversos cuidados especiais”, afirma o Diretor de Planejamento e Controle da Produção da Thá Engenharia, Gilberto Kaminski.
Atualmente a Thá Engenharia está realizando simultaneamente três obras hospitalares, em três estados diferentes. Além da unidade da Unimed Rondonópolis, a empresa está construindo o Hospital Unimed Campo Grande, com 22.819,76m² e entrega da primeira fase prevista para final de 2016, e a conclusão da Santa Casa de Londrina, com 19.552,82m², a ser entregue no final de 2017.
Com esse know-how, a Thá Engenharia já construiu e possui em seu portfólio hospitais de referência em todo o país, dentre eles o Hospital Marcelino Champagnat (Curitiba/PR), o Hospital e Centro Administrativo da Paraná Clínicas (Curitiba/PR), o Centro de Reabilitação do Paraná (Curitiba/PR), o Hospital do Câncer (São Paulo/SP), o Complexo Hospitalar Vilson Pedro Kleinubing (Florianópolis/SC) e o Hospital Oncoville (Curitiba/PR).
Santa Casa de Londrina/Pr - Em 2016, O Grupo Thá venceu o processo de licitação e iniciou as obras de reforma e ampliação da Santa Casa de Londrina. A obra, bastante esperada pela população da cidade, vai dobrar o número de leitos disponíveis atualmente, passando de 191 para 391 unidades, além de ampliar o centro cirúrgico, que vai saltar de sete para 16 salas. O novo bloco da Santa Casa de Londrina, anexo ao prédio já existente, que também será reformado e revitalizado pela Thá, será constituído por 12 pavimentos, contando com os dois andares de subsolo e com o piso térreo, onde ficará o pronto atendimento e o auditório. Quatro andares serão destinados exclusivamente para internação.
O projeto ainda prevê a construção de um heliponto. Serão construídos 18.491,89 m² e reformados 1.060,93 m², totalizando 19.552,82m² de obra. Todo o trabalho deverá ficar pronto em até 12 meses. Após a conclusão das obras, a Santa Casa de Londrina terá capacidade para atender mais de mil novas internações/mês, nas suas 36 especialidades médicas, além de gerar cerca de 700 novas vagas de empregos diretos para colocar a nova estrutura em funcionamento.
***Museu Alfredo Andersen recebe exposições ligadas à cultura alimentar***
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***Abrem no dia 14 de setembro, às 18h, três exposições relacionadas à cultura alimentar no Museu Alfredo Andersen (MAA). São elas: “Naturezas-mortas, memórias vivas”, “Ruben Esmanhotto: Outros Olhares” e “Acervo de Cerâmica – Categoria Design”. As exposições permanecem até o dia 23 de outubro de 2016 e a entrada é gratuita.
A diretora do MAA, Débora Russo, explica que as exposições dão continuidade ao trabalho desenvolvido em 2015, com a I Mostra de Cadernos de Receitas das Vovós e a edição de uma coletânea de receitas. “A capa foi a obra ‘Orgulho da Vovó’, de Alfredo Andersen, em que aparece uma avó e uma criança em uma possível cozinha. A partir disso, surgiu a ideia de continuar trabalhando com a cultura alimentar, sempre ligada à produção do Andersen ou de seus discípulos”.
A mostra “Naturezas-mortas, memórias vivas” é composta por obras do acervo do Solar do Rosário, Museu Paranaense e da galeria Um Lugar ao Sol, que retratam cenas de cultura alimentar e naturezas-mortas dos artistas Maria Amélia D’Assumpção, Pedro Alexandrino e Alfredo Andersen. Também estarão expostos objetos que eram utilizados no preparo de alimentos no século passado.
Em paralelo, a exposição “Ruben Esmanhotto: Outros Olhares” reúne obras de casarios e naturezas-mortas, que fazem parte do acervo do Solar do Rosário e da galeria Um Lugar ao Sol. Esta é a primeira exposição de obras do artista após o seu falecimento em 2015. Já a mostra “Acervo de Cerâmica – Categoria Design” traz objetos utilitários, como copos, travessas, jarras e etc, com uma concepção que mescla cerâmica e metal, de artistas participantes do Salão Nacional de Cerâmica de 2006 e 2008.
Serviço: Novas exposições no MAA: “Naturezas-mortas, memórias vivas” | “Ruben Esmanhotto: Outros Olhares” | “Acervo de Cerâmica – Categoria Design” Abertura: 14 de setembro de 2016, às 18h - Período expositivo: até 23 de outubro de 2016 Entrada gratuita. Museu Alfredo Andersen Rua Mateus Leme, 336, São Francisco. Curitiba-PR Visitação: de terça a sexta-feira, das 9h às 18h Sábados e domingos, das 10h às 16h www.maa.pr.gov.br | maa@seec.pr.gov.br.
***Curitiba ganha mais um espaço kids com aulas de gastronomia***
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***A Cantina do Délio acaba de criar um espaço chamado “Cantininha Infantil”, com aulas de gastronomia para crianças de 5 a 12 anos. No local, as crianças fazem suas massas, e ao final degustam a receita ensinada pelo chef de uma das mais tradicionais cantinas Italianas.
As aulas acontecem de terça a sábado, das 19h às 20h. Para se inscrever, basta ligar no telefone (41) 3078.0010 e fazer a reserva. O espaço comporta seis alunos por turma e o preço é R$ 18.
Serviço: Cantina do Délio Sistema à la carte Endereço: Rua Itupava, 1094, Alto da XV Atendimento: segunda a sábado, das 11h30 às 15h e das 18h30 às 0h. Aos domingos, das 11h30 às 16h Contato: (41) 3078-0010 | www.cantinadodelio.com.br.
***Euro Import apresenta MINI Cabrio em Londrina durante café da manhã***
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***Neste sábado (10/09), a partir das 9h, os clientes da Euro Import em Londrina estarão entre os primeiros a conhecerem a nova geração do MINI Cabrio, modelo que acaba de fazer sua estreia no Brasil.
A concessionária londrinense receberá clientes e convidados para um café da manhã exclusivo em que será possível conferir o renovado padrão de design já presente em outros modelos da linha MINI, além de outros importantes aprimoramentos em relação à geração anterior do conversível.
Entre eles, o novo motor 2.0 TwinPower Turbo, de quatro cilindros e 192 cavalos de potência, a capota elétrica, além de outros aprimoramentos significativos aptos a tornar a experiência de dirigir a céu aberto ainda mais dinâmica, refinada e versátil.
Lançado na Europa em fevereiro deste ano, o novo MINI Cabrio está disponível nas concessionárias do País a partir de hoje, na versão exclusiva MINI Cooper S Cabrio, pelo preço sugerido de R$ 164.950,00. Além disso, o novo teto retrátil é revestido de tecido de alta qualidade e equipado com um mecanismo capaz de abrir ou fechar totalmente a capota em apenas 18 segundos.
Ambas as operações podem ser ativadas por meio de um interruptor situado na parte superior do para-brisa, logo acima do espelho retrovisor interno, com o veículo em movimento, a velocidades de até 30 km/h, Há ainda a opção de abrir apenas a seção frontal da capota e isso pode ser feito com o veículo a qualquer velocidade.
A estrutura da capota também recebeu melhorias para garantir maior isolamento térmico e acústico em comparação ao antecessor. Para saber mais sobre o evento ou agendar uma visita para conhecer o novo MINI Cabrio, entre em contato com a concessionária Euro Import MINI em Londrina pelo telefone (43) 3379-9800.
Serviço: Euro Import Mini - www.euroimportmini.com.br - Euro Import MINI Curitiba Av. Pres. Arthur Bernardes, 493 Curitiba, PR – CEP 80.320-300 Telefone: (41) 3014-9800. Euro Import BMW Londrina Av. Tiradentes, 5565 – Jardim San Francisco Londrina, PR – CEP 86.072-000 Telefone: (43) 3379-9800.
***Santa Marta Bar completa Grupo Taj no elenco de assessorados da BG Comunicação***
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***A partir de agora, todas as casas do Grupo Taj em Curitiba (PR) passam a ser assessoradas pela BG Comunicação: Shed Western Bar, Taj Bar e Santa Marta Bar. Além dessas, a empresa também cuidará da conta de um novo empreendimento do grupo. Conhecido pelo ambiente animado, boa música e culinária saborosa, o Santa Marta Bar é referência dentre as casas noturnas de Curitiba. Inaugurado em julho de 2006, o bar possui esse nome em homenagem à Santa Marta, padroeira das cozinheiras.
Além da programação normal nas noites de terças, sextas, sábados e domingos, o bar também pode ser locado para eventos privativos e corporativos. O Santa Marta Bar é uma casa noturna com foco no sertanejo, mas tem atrações diversificadas nos ritmos de samba e chorinho, MPB, rock’n’roll e pop. Aos sábados, o local também abre durante o dia e oferece uma deliciosa feijoada com música ao vivo.
Serviço: Santa Marta Bar Rua Bispo Dom José, 2030, Batel – Curitiba-PR Terças, sextas, sábados e domingos - www.santamartabar.com.br.
***Rogério Flausino e Wilson Sideral apresentam inédita de Cazuza em show***
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***Os músicos e irmãos Rogério Flausino e Wilson Sideral se uniram pela primeira vez na carreira para um projeto. Os dois vão fazer uma turnê em homenagem ao Cazuza. O show “Flausino & Sideral cantam Cazuza” vai acontecer em teatros e a estreia será dia 20 de setembro em São Paulo, no Teatro Bradesco.
Eles aproveitam a oportunidade para apresentar “Não Reclamo”, poema inédito de Cazuza musicado por Sideral. “Como compositor fico muito feliz com a oportunidade. Essa letra é maravilhosa, uma declaração de amor sofrida, meio fossa, meio blues, meio bossa. Mergulhei na mensagem, peguei o violão, veio a primeira nota e quando vi, nasceu. Ficou algo entre o blues, o choro e a seresta” - explica Wilson Sideral.
Além dessa, o repertório traz “Bete Balanço”, “Porque que a Gente é Assim”, “Ideologia”, “O Tempo Não Para”, “Todo Amor que Houver Nesta Vida”, “Eu Preciso Dizer Que Te Amo” e outras. Flausino (voz) e Sideral (voz e guitarra) serão acompanhados por Adriano Campagnani (baixo), David Maciel (bateria), Marcelinho Guerra (guitarra), Breno Mendonça (sax) e Wagner Souza (trompete).
Depois de São Paulo, a turnê seguirá para o Rio de Janeiro (27/09 - Teatro Bradesco), Recife (04/10 - Teatro RioMar), Natal (05/10 - Teatro Riachuelo) e Fortaleza (06/10 - Teatro RioMar). Mais datas serão divulgadas em breve. Mais informações: https://www.faceb
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