***Orquestra Sinfônica do Paraná comemora 80 anos de Hermeto Pascoal***
Crédito da foto 01: Em Cartaz / Foto 02: Divulgação.
***A Orquestra Sinfônica do Paraná fará uma apresentação especial neste domingo, dia 19, às 10h30, no Guairão. Com regência do maestro mineiro Wagner Tiso, o concerto será em homenagem aos 80 anos do instrumentista Hermeto Pascoal.
A apresentação terá a participação do acordeonista, João Pedro Teixeira. Hermeto Pascoal é um multiestrumentista e, desde criança se interessou pela música. Os sons da natureza sempre o fascinaram e desde pequeno tira sons de qualquer objeto. De um cano de mamona de jerimum (abóbora), fazia um pífano e tocava para os passarinhos. Ao ir para a lagoa, passava horas tocando com a água.
O que sobrava de material do avô ferreiro, ele pendurava num varal e tirava sons. Aos sete anos experimentou o oito baixos do pai e não parou mais. Atualmente, Hermeto Pascoal se apresenta com cinco formações: Hermeto Pascoal e Grupo, Hermeto Pascoal e Aline Morena, Hermeto Pascoal Solo, Hermeto Pascoal e Big Band e Hermeto Pascoal e Orquestra Sinfônica. O alagoano também é muito reconhecido internacionalmente. Participou de vários festivais de música instrumental nos Estados Unidos e na Europa.
O concerto que comemora os 80 anos de Hermeto Pascoal inclui 10 composições. Inicia com um solo de acordeon de João Pedro Teixeira e segue com Chemhemhem (acordeon Octeto); Minuetando (Acordeon Octeto); Fuzuê (Acordeon Octeto); Aline as Margens do Rio Guaíba (Sinfônica); Ilza no Maracatu (Sinfônica); Da Roça pra Metrópole (Sinfônica); Saculejando (Sinfônica); Chememem (Sinfônica); Sinfônica e Quadrinhos (Sinfônica) e Hermeto (Piano Solo).
Serviço: Concerto da Orquestra Sinfônica do Paraná - 80 anos de Hermeto Pascoal Dia 19 de junho, às 10h30 Auditório Bento Munhoz da Rocha Netto - Guairão Maestro convidado: Wagner Tiso Solista (acordeon): João Pedro Teixeira Classificação: maiores de 7 anos Ingressos: R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia entrada).
***Rroyal Bride apresenta coleção Jardim Urbano da designer Carol Bassi***
Crédito das fotos: Adalberto Rodrigues.
Na foto 01: Vivian Brotto Lemos entre as modelos que usaram acessórios de cabelo Rroyal Bride.
Na foto 02: Vivian e a modelo que usou no desfile peças da coleção Jardim Urbano.
***A Rroyal Bride, marca especializada em acessórios para festas, principalmente noivas, apresentou a coleção Jardim Urbano, da designer Carol Bassi. As peças foram usadas durante o desfile da coleção 2016 da Cymbeline, em Curitiba.
A coleção foi inspirada na ilustradora inglesa Margaret Mee, que dedicou a vida a desenhar a botânica. Jardim Urbano é composto por três acessórios de cabeça (fivela, meio arco e fio que pode ser usado como colar também), dois brincos (um longo e um ear-cuff) e grampo, em formatos de flores.
Nas foto 03 e 04: Peças Rroyal Bride.
As peças combinam tons de pérolas em rosa e salmão, com pedras brutas como a druza rosa e cristais brancos, em prata 950 com banho de ródio. Vivian Brotto Lemos, criadora da Rroyal Bride, expôs também no evento peças criadas por outros designers que constam no catálogo da marca.
São coroas, diademas e apliques em cristais, pérolas, prata, ouro e zircônia. Especialista em detalhes para festas, a Rroyal Bride está no mercado há quatro anos e tem peças exclusivas, de joalherias nacionais e internacionais.
***Festival de Camarões do Victor volta à Curitiba com dois novos petiscos***
Crédito das fotos: Divulgação.
***De 22 de junho a 3 de julho, o Grupo Victor promove mais uma edição do já tradicional Festival de Camarões Victor. Serão onze dias seguidos da melhor sequência de petiscos de camarão de Curitiba. Pelo preço único de R$ 59,90 por pessoa, o cliente pode saborear à vontade os já consagrados pastel de camarão e camarões à provençal, além de duas novas receitas do festival: coxinha da camarão e maionese de camarão.
Completam a sequência os camarões à romana e o escondidinho de camarão, para ajudar a aquecer as noites frias do início de inverno. Neste ano, o Festival de Camarões teve seu calendário adiantado para marcar o início da temporada de pesca do crustáceo, com o fim do defeso.
Pela primeira vez, o Grupo Victor realiza o evento em parceria com a Valença da Bahia Maricultura, que possui uma das maiores fazendas de produção de camarões do Brasil. “Essa parceria é importante porque une duas marcas que são referência em camarões: a Valença e o Victor. Além disso, graças a essa parceria, conseguimos reduzir em dez reais o preço da sequência de petiscos em relação à última edição do Festival.
Com isso, ampliamos a oportunidade de participação dos nossos clientes”, destaca o restaurateur Francisco Urban, diretor executivo do Grupo Victor. O Festival de Camarões será realizado nos quatro restaurantes Victor da cidade: Bar do Victor São Lourenço, Petiscaria do Victor, Bistrô do Victor e Bar do Victor Praça da Espanha. A sequência de petiscos será servida sempre no período da noite, a partir das 18h30, até o fechamento de cada casa.
Serviço e reservas: Festival de Camarões De 22 de junho a 3 de julho Preço fixo: R$ 59,90 (por pessoa) Horário: A partir das 18h30. Bar do Victor São Lourenço: Rua Lívio Moreira, 284 - São Lourenço / (41) 3353-1920. Bar do Victor Praça da Espanha: Rua Saldanha Marinho, 1650 – Batel / (41) 3076-0720. Bistrô do Victor / ParkGourmet: R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 600 - Campina do Siqueira / (41) 3317-6920. Petiscaria do Victor: Av. Manoel Ribas, 6995 - Santa Felicidade / (41) 3273-4444.
***Sérgio Vida acelera no Autódromo Internacional de Curitiba neste domingo***
Crédito das fotos: Divulgação.
***Sérgio Vida, primeiro piloto brasileiro paraplégico que acelerou na Stock Car, no autódromo internacional de Curitiba, estreia nesse final de semana na Fórmula Premium Light. A etapa que acontece neste domingo (19), apresenta pela primeira vez um carro todo adaptado para portador de deficiência física, na Fórmula Premium.
A adaptação do carro foi realizada em Curitiba, pelo proprietário dos carros, Edson Silva e demorou três meses até sua finalização. Para adaptá-lo segundo vida, teve-se como parâmetro o carro que correu a Stock Car, mesmo sendo muito diferentes. “ Na Stock tínhamos um câmbio sequencial e para Premium foi necessária a adaptação de câmbio em H, que dificulta bastante a maneira de pilotar”, explica.
Para pilotar Vida terá uma alavanca de embreagem junto com a alavanca de câmbio, sendo servo-assistida. Além da embreagem, os freios e o acelerador também foram adaptados. Mas a velocidade está no sangue e Vida segue muito confiante para essa prova.
Oriundo do ParaKart, Vida traz em seu histórico grandes conquistas nas pistas de Kart, como a liderança no campeonato paulista em 2008 e vice-campeão das 500 milhas de Joinville, além da participação da Stock Car em 2009. Além das corridas, Vida é atléta paraolímpico de tiro, sendo 14 vezes recordista brasileiro na modalidade.
***Setcepar promove encontro com Gustavo Fruet***
***Nesta quinta-feira (16), às 19h, o Sindicato das Empresas de Transportes de Cargas no Estado do Paraná (Setcepar) promove um encontro com o prefeito de Curitiba, Gustavo Fruet. O evento é gratuito e aberto ao público. O tema do encontro será "Curitiba – Desafios e Conquistas". Os interessados devem confirmar presença pelo telefone (41) 3014-1461 ou pelo email alexsandra@setcepar.com.br.
***Abertas inscrições para a segunda temporada do Ao Vivo na Capela***
***O projeto "Ao Vivo na Capela" está com edital aberto para novas inscrições até o dia 1º de julho. No ano passado, 17 clipes foram produzidos pela Fundação Cultural de Curitiba (FCC) e Instituto Curitiba de Arte e Cultura (ICAC), no Espaço Cultural Capela Santa Maria. Todos foram divulgados na página do Facebook da FCC. Para este ano, 15 novas bandas serão selecionadas.
A curadoria será feita por uma comissão técnica composta por três profissionais da área e da FCC. Poderão se inscrever artistas e grupos musicais curitibanos, com trabalhos comprovadamente reconhecidos pelo público, com experiência de no mínimo um ano na execução de shows ou concertos, comprovados por meio de declarações, atestados, materiais jornalísticos, entre outros.
O projeto tem por finalidade promover artistas locais com a viabilização do registro audiovisual e a posterior edição do videoclipe. A concepção artística e estética do videoclipe visa a combinação entre gêneros musicais variados e o espaço de concertos da Capela Santa Maria. Segundo o superintendente da FCC, Igor Cordeiro, o projeto, além de apresentar as possibilidades de uso da Capela para todo o Brasil, ao mesmo tempo que promove os talentos da cidade.
“A primeira temporada foi um sucesso. Tivemos uma adesão maciça de público, com os vídeos chegando a dezenas de milhares de visualizações, ajudando a promover os artistas na cidade e, especialmente, para o Brasil. Tanto que resolvemos abrir uma segunda temporada”, conta. Os projetos selecionados serão divulgados no dia 8 de julho e as gravações acontecem no período de 25 a 27 de julho de 2016, em horários e por meio de profissionais definidos pelo ICAC. Confira o edital no link fundacaoculturaldecuritiba.
***International School of Curitiba recebe título de Apple Distinguished Program***
Crédito da foto: Divulgação.
Na foto: Mr. Alex Bellino, presidente do Conselho Diretor do ISC, e Mr. Michael Boots, novo superintendente do colégio, com a placa que foi entregue pela Apple.
***O International School of Curitiba (ISC) foi reconhecido com o título de Apple Distinguished Program devido a sua aplicação de aparelhos e aplicativos da Apple em todas as divisões de ensino. Na última terça-feira, dia 14 de junho, o ISC recebeu uma placa em reconhecimento da Apple. O título de Apple Distinguished Program, que vale por dois anos e pode ser renovado, é reservado para programas educacionais que atendem a critérios de inovação, liderança e excelência educacional estabelecidos pela empresa de tecnologia e que demonstram uma clara visão de ambientes educacionais exemplares.
“Nossa comunidade deve se sentir orgulhosa com o reconhecimento da Apple, baseado nas cinco melhores práticas que sustentam uma implementação bem-sucedida. Esse reconhecimento continua a promover o ISC como uma escola progressiva, tanto dentro da América do Sul quanto no mundo todo”, diz Michael Boots, diretor do Secondary (Ensino Médio).
A escolha do ISC para receber o título de Apple Distinguished Program destaca o sucesso do colégio na busca de ser um ambiente inovador e atraente, que engaja alunos e oferece evidencias tangíveis de conquistas acadêmicas. Dentre as ações realizadas com tecnologia Apple no ISC, destaca-se o uso de AppleTVs em todas as salas de aula do colégio, da educação infantil ao ensino médio, facilitando a apresentação do conteúdo por parte do professor e possibilitando maior colaboração e exposição de seus trabalhos para os alunos.
Nas aulas de educação física do ensino médio, iPads são utilizados para gravar o desempenho dos atletas durante todo o ano letivo, permitindo a avaliação da evolução esportiva deles. Com o título de Apple Distinguished School, o ISC terá a oportunidade de receber eventos da Apple for Education, reunindo educadores de todo Brasil, o que permitirá a troca de informações e experiências, enriquecendo o ambiente escolar do colégio e possibilitando a divulgação de práticas de sucesso realizadas no ISC.
Sobre o International School of Curitiba – Fundado em 1959, o International School of Curitiba (ISC) é o único colégio internacional do Paraná que oferece a combinação de diplomas Americano, Brasileiro e do Bacharelado Internacional. Através de seu programa verdadeiramente internacional, o ISC oferece aos seus alunos de educação infantil, ensino fundamental e ensino médio uma experiência educacional multicultural, proporcionada pelas mais de 25 diferentes nacionalidades representadas por sua comunidade. Para mais informações acesse www.iscbrazil.com ou entre em contato pelo telefone (41) 3525-7400.
***Tridimensional: obras de Lailana Krinski instigam pela materialidade visual***
Crédito da foto: Maringas Maciel.
***Um trabalho construído em camadas e na busca por salientar as relações mais intrínsecas entre as diferentes linguagens artísticas. A frase apresenta a obra da artista Lailana Krinski, que ao lado de Daniel Duda, Juliana Gisi e Samuel Dickow integra a exposição Intensidades Sensíveis, da Diretriz Arte Contemporânea, em Curitiba. A mostra aborda questões sobre a imagem na atualidade que, na visão da curadora, Ana Rocha, remetem a questões apontadas nas obras homônimas Etant Donné de Marcel Duchamp e Lygia Pape.
A exposição fica em cartaz até 14 de julho. Lailana apresenta um desenho feito com pasta de modelar, com relevo e densidade. O material branco, repetidamente aplicado no papel, dá corpo ao desenho e trás a escultura à tona. Segundo Ana Rocha, ainda que o trabalho permaneça visual, Lailana se vale do elemento tátil, numa relação quase contrária a Marcel Duchamp, pois toda a construção de Étant Donné se dá sobre a sedução do ilusionismo da perspectiva da imagem. “As imagens provocam no espectador uma curiosidade sobre o que há por trás dos volumes”, explica a curadora.
Sobre os Étant Donné - A obra Étant Donné de Duchamp, feita entre 1946 e 1966, é uma instalação em que o espectador se vê diante de uma porta rústica e é convidado a olhar por uma fenda na porta. O que se vê: parte de um corpo nu deitado sobre a grama, sua mão segurando um lampião. Ao fundo, vê-se uma paisagem e uma cachoeira, que volta e meia brilha. Já o Étant Donné de Lygia Pape (1999), cujo título vem acrescido de um ponto de interrogação, é uma releitura da obra de Duchamp. Neste, a artista inclui o seu rosto numa colagem digital que completa a imagem do corpo visto através da fenda da porta no original.
Sobre Lailana Krinski - Lailana Krisnki caminha por diferentes esferas do mundo da arte, desenvolvendo trabalhos como artista plástica, crítica de arte e educadora. É graduada em Artes Visuais pela Universidade Tuiuti do Paraná e especialista em História da Arte Moderna e Contemporânea pela Escola de Belas Artes do Paraná. Foi coordenadora do projeto #LAB, laboratório de crítica de arte, e conquistou em 2015 o Prêmio Bolsa Produção em Artes Visuais do Museu da Gravura da Cidade de Curitiba (PR).
Sobre a Diretriz Arte Contemporânea - Inaugurada em dezembro de 2015, pela galerista Zuleika Bisacchi, a Diretriz Arte Contemporânea realiza um trabalho de responsabilidade, critério, coerência, integridade e respeito aos artistas e ao público apreciador das artes, em suas diversas linguagens. Trata-se de um espaço de contemplação e cultura, onde o investidor tem a oportunidade de apreciar e adquirir obras de artistas já consagrados, assim como daqueles que estão despontando no meio. Mais informações: http://www.artediretriz.com.
Serviço: Exposição Intensidades Sensíveis Período: De 14 de maio a 14 de julho Local: Diretriz Arte Contemporânea End.: Av. do Batel, 1868 / Shopping Pátio Batel / Piso L3 / Loja 329 Horário: Segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingo, das 14h às 20h - Entrada franca.
***Janete Mehl assina escultura de 4 metros de altura***
Crédito da foto: Divulgação.
Na foto: A artista visual Janete Mehl ao lado da escultura da FAE.
***A artista visual curitibana Janete Mehl é a autora de um dos mais belos presentes recebidos por Curitiba este ano. É dela a escultura vermelha de aço inoxidável que ornamenta a fachada do novo edifício da FAE, recentemente inaugurada na Avenida Visconde de Guarapuava, 3263, no Centro. A obra remete ao movimento e a evolução, propósitos da instituição de ensino, reconhecida nos cursos de graduação e pós-graduação.
O projeto do edifício é do arquiteto Adolfo Sakaguti e o paisagismo é de Heloísa Rodrigues. A forma e cor da obra de Mehl contrastam perfeitamente com o verde do jardim e as linhas retas e modernas do prédio. “Fiquei muito satisfeita com o resultado final”, diz a artista. Para ela, a valorização da arte é essencial para o crescimento da sociedade.
“Quando vemos uma obra de arte num espaço público, percebemos o respeito pelo trabalho do artista e o público passa a ter novas referências”, comenta. A artista trabalhou por oito meses no projeto, entre a apresentação da maquete e a instalação da peça definitiva no espaço. Por se tratar de uma obra de grandes dimensões, Mehl contou com a ajuda do escultor e cenógrafo Toni Reis, habituado a trabalhos desta magnitude. A peça foi produzida numa metalúrgica e necessitou de uma calandra de grande porte para a modelagem da chapa de aço.
O contraste do processo de produção com a sutileza da escultura pronta é incrível. Instalada sobre um espelho d’água, a obra inspira ascensão e crescimento. Com trinta anos de carreira, Janete Mehl é conhecida por seu trabalho em óleo sobre tela, aquarela e, mais recentemente, o tridimensional. As esculturas em aço começaram a ser produzidas há cerca de 10 anos. Saltaram da superfície plana dos quadros com muita força e intensidade, tanto pela forma quanto pela cor. A artista usa muito o vermelho e o aço polido.
A escultura da FAE não é a primeira experiência de Mehl em intervenções urbanas. Há alguns anos ela assinou a série Transparência, que reproduziu seus trabalhos em adesivos revestindo estações-tubo. “Adoro criar o novo. Ele só nasce de um trabalho de pesquisa”, explica. Janete Mehl é conhecida por suas obras no Brasil e no exterior. A artista já participou de exposições individuais em Curitiba, no interior do Paraná, São Paulo, Santa Catarina, Rio de Janeiro e pelo mundo em países como Itália, Portugal, Espanha, Inglaterra e França.
Suas obras estão expostas também em museus do Rio de Janeiro e Fernando de Noronha, além de acervos particulares no Brasil e no exterior. Participou de diversas mostras de arte e de decoração, recebeu prêmios de arte em certames no Paraná, São Paulo e Rio de Janeiro, assinou prêmios para concursos de arte, marketing e outros. Sua obra consta de livros de arte e, em 2007, lançou o livro Espelho D’Água, que conta sua trajetória artística e registra parte de sua obra.
***Promoção Junte e Troque da Tribuna organiza e facilita rotina dos leitores***
Crédito da foto: Divulgação.
***Que tal deixar sua casa mais organizada e sua rotina mais prática? A Tribuna, jornal que faz parte do Grupo Paranaense de Comunicação (GRPCOM), dá uma ajudinha com a nova promoção junte e troque. Os leitores juntam cinco selos da capa da Tribuna mais R$25,90 e podem escolher entre dois produtos: cesto multiuso ou lunch box.
Seja para guardar brinquedos, produtos de limpeza, toalhas, organizar livros e revistas e até gelar bebidas no churrasco do fim de semana, o cesto multiuso flexível tem capacidade para 25 litros, é resistente ao calor e ao frio, e está disponível em quatro cores: azul, laranja, roxo e verde. A outra opção de troca é um lunch box para facilitar ainda mais a rotina das pessoas que levam almoço ou um lanchinho para o trabalho.
Com dois compartimentos, alça dobrável com espaço para tempero na tampa, o lunch box vai ao micro-ondas e tem quatro opções de cores: azul, laranja, rosa, verde. Os selos começam a ser publicados no dia 20. As trocas serão feitas entre os dias 27 de junho e 8 de julho, de segunda a sexta-feira, das 9h às 19h, na Loja Central da Tribuna, localizada na Praça Carlos Gomes, em Curitiba.
***Peças da Capi Parade serão leiloadas em prol da Doe Calor***
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***As oito capivaras feitas de fibra de vidro que fizeram parte da exposição Capi Parade, criada pelo Palladium Curitiba, serão leiloadas em prol da Campanha Doe Calor, da Prefeitura de Curitiba, realizada por meio do Instituto Pró-Cidadania de Curitiba (IPCC). O leilão será nesta quinta-feira (16), das 19h30 às 20h, na sala do Imax Palladium, e quem bate o martelo é o leiloeiro Helcio Kronberg. Após o leilão, o Imax fará uma sessão solidária de cinema, também em prol da Campanha Doe Calor. Os ingressos custarão R$ 10 e serão doados integralmente para o IPCC para a compra de cobertores.
Símbolo de Curitiba, as capivaras ganharam versão em tamanho maior que o natural, medindo 1 metro de altura por 1,5 m de largura, e foram pintadas por personalidades especialmente convidadas. Depois de ficarem expostas no Palladium, a Capi Parade foi vista em diferentes pontos de Curitiba, em uma exposição itinerante. Qualquer pessoa pode participar do leilão. Os lances podem ser online até às 18h do dia do evento, por meio do site do leiloeiro, ou presenciais a partir das 19h30 de quinta-feira (16).
As capivaras são assinadas pelos artistas plásticos locais Dani Heining e Di Magalhães, pelo conceptual artist Luiz Pagano e pelo cenógrafo e artista plástico Juarez Fagundes, ambos de São Paulo, pelo humorista Diogo Portugal, pelo arquiteto e urbanista Jaime Lerner, por designers da ProDesign>PR, e uma delas será autografada pelo rei Pelé, após o leilão, com dedicatória ao arrematante. A Capi Parade conta com o apoio da Prefeitura Municipal de Curitiba, da Secretaria Municipal de Meio Ambiente, da Rede de Proteção Animal de Curitiba, do leiloeiro Helcio Kronberg, do Instituto Pró-Cidadania de Curitiba, do Imax Palladium e da Deiró Moving Ideas.
Serviço: Leilão das esculturas da Capi Parade Dia 16 de junho (quinta-feira), às 19h30 No Imax, do Palladium Curitiba (Av. Presidente Kennedy, 4121 – Portão. Piso L3) Lances no site http://www.kronberg.com.br/
Sobre Helcio Kronberg – Leiloeiro público oficial pela Junta Comercial do Estado do Paraná e leiloeiro rural pela Federação de Agricultura e Pecuária do Paraná desde 2000. Possui ampla experiência em leilões extrajudiciais e judiciais. Mestre, especialista e bacharel em Direito e Administração, com formação também em Economia e Ciências Contábeis, tem cinco livros publicados e atua na docência. O Palladium Curitiba faz parte do Grupo Tacla Shopping, que possui ainda os empreendimentos: Palladium Ponta Grossa, Itajaí Shopping Center; Shopping Cidade Sorocaba e Catuaí Palladium Foz do Iguaçu.
Os empreendimentos em construção são: Jockey Plaza; Palladium Umuarama; Porto Belo Outlet Premium e City Center Outlet Campo Largo. Em 2015, o Palladium Curitiba foi eleito o Shopping Mais Querido do Brasil por meio de uma inciativa da Associação Brasileira de Shopping Centers (Abrasce). No mesmo ano, ganhou os títulos de Shopping de Preferência dos paranaenses pela terceira vez e dos curitibanos pela quinta vez, pelo Prêmio Impar/Ibope 2015. Mais informações no site http://www.palladiumcuritiba.
***Academia do Rock realiza FlashMob Musical na 3ª. Festa da Música***
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***Na terça-feira (21/ junho) das 10h às 18h acontece a 3ª. Festa da Música – “Fête de la Musique”. Serão 20 apresentações, dos mais diversos estilos musicais, divididos em dois palcos, um montado em frente a Associação Comercial do Paraná, na rua XV de novembro, 621 e outro palco na Rua Luiz Xavier (Boca Maldita).
O palco da Boca Maldita está sob a responsabilidade da escola de música Academia do Rock. Entre as atrações programadas para esse palco estão: Bandas do Projeto Acadêmicos do Rock, Gui Guimarães com seu show All About the Groove, Big Bellas Band, Banda da Polícia Militar , Rafa Gomes – finalista do The Voice Kids entre outros músicos inscritos que só serão conhecidos nos próximos dias.
Outro diferencial que a Academia do Rock quer promover para essa edição da Festa da Música, é um FlashMob diferenciado, onde ao invés de dança, os curitibanos estão convidados a trazer seu violão, para juntos tocarem a música “ Stand By Me”, canção gravada originalmente por Ben E. King, voltando a ser destaque em 1975 quando o ex-beatle John Lennon regrava a canção. O FlashMob acontecerá às 18h, no Palco da Boca Maldita e será conduzido pelos professores da Academia do Rock e será o primeiro FlashMob musical realizado no Paraná.
Serviço: 3ª. Festa da Música Data: 21 de junho - Horário: das 10h às 18h Local: Palco 1 – ACP – Rua XV de Novembro, 621 Palco 2 – Rua Luiz Xavier – Boca Maldita. FlashMob Musical Música: Stand By Me ( Ben E. King) – Tom “A” , Acordes F#m7, D, E e A Local: Palco 2 – Rua Luiz Xavier – Boca Maldita Horário: 18h.
***Banda Stilnovisti lança o CD “Intertextualité”***
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***O show será no dia 16 de junho, às 20 horas, no Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França, com entrada franca. O repertório é composto por obras do disco gravado em 2015. O repertório do show é composto por canções do disco Intertextualilté, entre elas "Zumzumzum" e "Um Deus Também é o Vento"- poemas de Paulo Leminski e "Cem Dias de Espera", inspirada no filme "Cinema Paradiso", de Giuseppe Tornatore.
Participaram do projeto André Deschamps, Edith de Camargo, Cristiane Serkes, Alvaro Nadolny e o Coro da Universidade Federal do Paraná, Daniel Martini, Thomas Jucksh e Vadeco. A banda curibana Stilnovisti é formada pelos músicos: Martinuci (voz, guitarra); Fábio Abu-Jamra (guitarra); Gustavo Slomp (baixo acústico e elétrico); Daniel Martini (bateria e voz); Hermes Drechsel (teclados).
O grupo não se limita às fronteiras musicais, possui um estilo híbrido, com referências que vão do rock alternativo à música erudita, passando pelo jazz e pela MPB. O show apresenta o resultado de pesquisas sonoras, presente na gravação realizada em 2015 através de lei de mecenato da Fundação Cultural de Curitiba, com apoio do Banco do Brasil e Volvo do Brasil.
Serviço: Show da Banda Stilnovisti - “Intertextualité” Dia 16 de junho às 20 horas Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França (Avenida Marechal Floriano Peixoto, 458 – Curitiba, Paraná) Entrada franca.
***Filme IVÁN será exibido na Mostra BRDE de Cinema Brasileiro, em Florianópolis***
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***Nesta quinta-feira, 16 de junho, o filme “Iván”, do diretor Guto Pasko, é exibido às 14h30 na Mostra BRDE de Cinema Brasileiro, em Florianópolis (SC), na sala de cinema do do CIC – Centro Integrado de Cultura. O evento é realizado entre os dias 15 e 18 deste mês em comemoração aos 55 anos de fundação do BRDE - Banco Regional de Desenvolvimento do Extremo Sul, contando com uma programação de filmes produzidos nos estados do Paraná, Santa Catarina e Rio Grande do Sul com recursos do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA), do qual o BRDE é o agente financeiro.
As exibições são gratuitas exibições abertas e o evento é realizado em uma parceria do BRDE com o Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS/SC), da Fundação Catarinense de Cultura (FCC). O filme “Iván” retrata a história real do refugiado ucraniano Iván Bojko, que durante a Segunda Guerra Mundial foi tirado à força de seu país por nazistas, realizou trabalhos forçados na Alemanha, imigrou para o Brasil, foi impedido de fazer contato com familiares, e após 68 anos retornou à Ucrânia, aos 91 anos, em um reencontro com sua família, seu país e seu passado.
“Iván” estreou nacionalmente nos cinemas em novembro, mantendo um número médio de 8 salas de exibição pelo Brasil nas primeiras três semanas em cartaz. Foi exibido em São Paulo (SP), Curitiba (PR), Rio de Janeiro (RJ), Brasília (DF), Porto Alegre (DF), Aracaju (SE), entre outras praças, com sessões acompanhadas de debates sempre que possível. Além disso, o filme teve grande mobilização nas redes sociais e recebeu apoios institucionais incomensuráveis de instituições conhecidas mundialmente, como a ONU (por meio da ACNUR - Alto Comissariado das Nações Unidas para Refugiados) e Escoteiros do Brasil.
Serviço: Exibição do filme “Iván” na Mostra BRDE de Cinema Brasileiro – Edição Florianópolis (SC) Data: 16 de junho (quinta-feira) - Horário da sessão: 14h30 Local: Cinema do CIC – Centro Integrado de Cultura Endereço: Av. Gov. Irineu Bornhausen, 5600 – Florianópolis Entrada: gratuita. Os ingressos começarão a ser distribuídos uma hora antes da sessão. Telefone para informações: (48) 3664-2555 Site do evento: www.brde.com.br/mostra-brde-
***Grupo Terra Sonora lança novo CD em show no Portão Cultural***
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***O grupo Terra Sonora apresenta-se nesta quinta-feira (16), às 20h, no Auditório Antonio Carlos Kraide – Portão Cultural. O grupo, que há 21 anos dedica-se à pesquisa musical de diversas culturas, está lançando o CD “Migração”, voltado ao rico universo da música brasileira.
O Terra Sonora viaja musicalmente por vários recantos do mundo, trazendo um precioso apanhado musical que passa pelas mais diversas culturas, ritmos, inspirações e épocas. São mais de 80 regiões do mundo, visitados e revisitados.
O repertório escolhido para o CD Migração passa pela música indígena, produzida por nações como a dos Caiapós, dos Xavantes, dos Kaingang, dos Kamaiuras, Fulni-ô, Bororo e Karajas, dentre outras, assim como canções e temas instrumentais do Norte e Nordeste, Centro-Oeste e Sul do Brasil.
Também fazem parte do CD músicas compostas por Plínio Silva, Liane Guariente e Rogério Gulin, membros do Terra Sonora. O CD tem 32 temas e foi gravado graças à Lei Municipal de Incentivo à Cultura, da Prefeitura e Fundação Cultural de Curitiba. Dos 32 temas, 16 deles fazem parte do repertório do show.
Serviço: Grupo Terra Sonora – Lançamento do CD “Migração” Local: Auditório Antonio Carlos Kraide – Portão Cultural (Av. República Argentina, 3430) Data e horário: 16 de junho de 2016 (quinta-feira), às 20h Ingressos: R$ 10.
***Pesquisa resgata os últimos 30 anos da história da música em Curitiba***
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Na foto 01: Aparecida Bahls, Lilia da Silva e o maestro Paulo Bosísio.
***A produção musical curitibana nos últimos 30 anos resulta de uma série de programas desenvolvidos pela Fundação Cultural de Curitiba e do trabalho realizado pelos conjuntos musicais da instituição. Esse período da história da música na cidade, contextualizado na linha do tempo que começa em meados do século 19, com a emancipação da Província do Paraná, é o tema do livro “Curitiba & Música: nos acordes da Fundação Cultural”, lançado este ano.
A edição, fruto da pesquisa das historiadoras Aparecida Vaz da Silva Bahls e Lilia Maria da Silva, inicialmente tinha como foco exclusivo a trajetória dos conjuntos musicais criados ou apoiados pela Fundação Cultural, desde o início da instituição, em 1973, até 2013, ano em que o trabalho foi concluído. Mas a necessidade de inserir esse recorte no universo da música e na história da cidade fez com que a pesquisa fosse ampliada. Deixou de ser um trabalho institucional para se tornar uma das principais referências bibliográficas sobre a história da música em Curitiba.
“A música e a Fundação Cultural sempre caminharam juntas”, diz a pesquisadora Aparecida Bahls. “Só com o levantamento de tudo o que se produziu na Fundação Cultural tínhamos um volume significativo de trabalho, mas à medida que fomos conhecendo esse universo apaixonante, sentimos a necessidade de fazer a sua contextualização. Vimos que muito antes de 1970 já se produzia muita música em Curitiba”, explica Aparecida. Década por década – As pesquisadoras optaram por destacar as contribuições mais significativas de cada década desde 1853, ano da emancipação política do estado.
Foto 02: Camerata Antiqua 1974.
O livro referencia as primeiras iniciativas da música de concerto, a música doméstica, os conjuntos orquestrais e corais formados por imigrantes que aqui se estabeleceram, o surgimento das escolas e conservatórios de música, as exibições operísticas e de conjuntos musicais e a criação de sociedades artísticas. Paralelamente à música erudita, a música popular também se estabeleceu.
As primeiras experiências de radiofonia no Paraná e a criação de emissoras de televisão influenciaram a difusão dos ritmos dançantes das décadas de 1950 e 60. Outros ritmos invadiram os salões de baile e as big-bands se espalharam pelos bares, restaurantes e boates da cidade, difundindo o mambo, o bolero, o samba, o tango e o fox-trot misturados ao rock n’roll e à música popular brasileira.
Com a criação da Fundação Cultural de Curitiba, grupos como a Camerata Antiqua de Curitiba, Conjunto Renascentista, Banda Lyra, Orquestra de Música Popular Brasileira, Coral Brasileirinho, entre outros, passaram a fazer parte do cenário musical curitibano. O percurso pela memória e história da música encerra com a Oficina de Música, que no livro ganha um capítulo especial, dedicado a revelar todas as fases desse importante evento musical da cidade que já completou 34 anos de existência.
Foto 03: Beppi e Seus Solistas 1947.
Depoimentos – Nos mais de três anos de pesquisa, as autoras consultaram inúmeras fontes, como programas de concertos, publicações, relatórios, jornais de época, fotografias, entre outros documentos, além de realizar mais de 30 entrevistas com músicos, maestros, produtores, diretores e ex-diretores dos grupos musicais e da Oficina de Música.
“Os depoimentos, além de fundamentais para a coleta de dados, deram um sabor especial ao texto”, avalia Aparecida. As pesquisadoras chegaram a viajar ao Rio de Janeiro para obter os depoimentos dos primeiros diretores da Oficina de Música – os maestros Roberto de Regina (também um dos fundadores da Camerata Antiqua de Curitiba), Paulo Bosísio, Lutero Rodrigues e Roberto Gnatalli (idealizador do Conservatório de MPB).
“As entrevistas foram registros importantíssimos, pois nem tudo está documentado. Elas nortearam o nosso trabalho”, confirma a historiadora Lilia Maria da Silva. Sobre os depoimentos dos ex-diretores da Oficina, ela diz que foram muito marcantes. “Foi encantador ouvi-los falar sobre as estratégias que usaram para consolidar esse projeto e hoje estão todos muito felizes e satisfeitos em ver que a Oficina se tornou uma política pública, algo muito maior”, conta Lilia Maria.
Outra entrevista marcante para as historiadoras foi com o maestro Beppi, fundador da banda Beppi e seus Solistas, uma das mais tradicionais de Curitiba. “É uma pessoa muito singular. Ele nos passou várias fontes e foi fundamental para resgatarmos a história da música nos anos 50 – a música que animou boates, restaurantes dançantes e casas noturnas”, diz Lilia. Todos os depoimentos foram gravados (a maioria em vídeo), depois foram transcritos e agora fazem parte do acervo da Casa da Memória, onde podem ser consultados para outras pesquisas.
A pesquisa foi apresentada pela primeira vez durante a 34ª Oficina de Música de Curitiba e o lançamento do livro aconteceu em março, junto com o concerto de abertura da temporada deste ano da Camerata Antiqua de Curitiba. O livro foi editado pelo Instituto Curitiba de Arte e Cultura e pela Fundação Cultural de Curitiba como parte da coleção “Edições Casa Romário Martins”, e encontra-se à venda na Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273) e na Livraria Dario Vellozo (Praça Garibaldi, 7). Em parceria com a Editora da UFPR será produzida uma edição digital, com links de vídeos e gravações, de acesso gratuito.
***Pitty lança novo DVD em julho***
Crédito da foto: Divulgação.
***“Turnê SETEVIDAS - Ao Vivo” é o nome do novo DVD da Pitty, que será lançado no Dia Mundial do Rock, 13 de julho. O DVD traz o show da turnê do álbum “SETEVIDAS” (Deck – 2014), gravado na Audio Club, em São Paulo. E, ainda, um documentário de mais de 50 minutos com bastidores da turnê e trechos das apresentações em várias cidades.
Sobre o novo registro, Pitty diz: “Eu tenho muito orgulho desse show, porque acho o mais legal que já fizemos até agora, tanto em termos técnicos (projeções, etc) quanto em sonoridade, com a adição de mais um músico e arranjos novos, efeitos de voz, tudo um passo além. E tudo foi muito pensado, feito com cuidado para manter a coerência artística entre cenário, luz e repertório”.
O projeto marca o lançamento de um formato inédito: pela primeira vez no Brasil o fã poderá comprar o DVD e seu conteúdo extra online. O serviço será feito através de uma plataforma criada pela Deck, que entrega os arquivos do DVD em qualidade Full HD.
Esse formato, de qualidade superior, não é comportado pelo DVD físico e pode ser executado em computadores, tablets e smartphones em alta definição e por tempo indeterminado. Para aqueles que não abrem mão de ter o DVD na estante, o formato físico de “Turnê SETEVIDAS – Ao Vivo” também estará nas lojas.
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