***Caixa Cultural Curitiba traz Fernanda Cabral, na Série Solo Música***
Crédito da foto 01: Divulgação / Foto 02: André Amaro.
***A Caixa Cultural Curitiba traz um show intimista e poético de MPB, com canções de amor e paixão, por vezes fortemente influenciada pelo mar e o universo de Dorival Caymmi, outras vezes pelo sol da Espanha. Fernanda Cabral é isso em seu trabalho, a síntese de uma vida passada em lugares ensolarados, como Brasília e João Pessoa, com um período de formação em Madrid. A cantora e atriz residente em Brasília vem pela primeira vez a Curitiba para mostrar seu trabalho sensível, em apresentação na Série Solo Música no dia 9 de outubro, às 20 horas.
“Fernanda é uma das cantoras que precisam ser mais conhecidas no país, seja pela sua voz ou pelas suas composições, que são belas, algumas criadas em parcerias com artistas importantes com Chico Cesar, Fernando Brandt, Cope Gutierrez e Leo Minax”, diz Alvaro Collaço, produtor e criador da Série. “Suas canções são joias que precisam mesmo ser mostradas em palcos do Sul”, enfatiza. Para Fernanda, que em Brasília assistiu a alguns shows do Solo Música, a Série “é um projeto necessário para perpetuar o espaço de um encontro poético entre público e o artista”.
Ela que nunca esteve em Curitiba, nem mesmo a passeio, tem neste encontro a maior expectativa desta sua vinda. “Como uma artista que cria suas próprias canções, uma cantautora, as minhas expectativas são todas em relação a este encontro, que eu possa perpetuar este encontro íntimo, poético, entre a minha obra e o público”. O convite a plateia pode ser até um trecho de “Mais perto”, música de sua autoria, em que canta: “Chega bem mais perto e vê se encontra na palavra certa, a justa poesia”.
Sobre a artista - Fernanda Cabral nasceu em Goiânia, viveu parte da infância em João Pessoa, na Paraíba, onde desde muito cedo iniciou seus estudos na música. Aprendeu violino e piano. É formada em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília e pós-graduada em Madri onde construiu sólida carreira profissional na música. Em quase duas décadas trabalhando como cantora e compositora, apresentou-se na Europa e Japão, em shows realizados no Midem (Cannes), Blue Note (Tóquio,) Galapa Jazz, Sónar (Barcelona), ao lado de artistas importantes como Pedro Guerra, Carlos Núnez, Wagon Cookin, Rainer Trueby, Zezo Ribeiro e Chico Correa. Também cantou em diferentes palcos da Espanha e Portugal com o show “Voz e violão”. Pelo seu caráter intimista, este show permite que a cantora, também atriz, exiba suas composições por meio de intepretações mais apuradas e arranjos percussivos (kalimbas africanas, caxixis e percussões de mão).
Em 2011, lançou seu primeiro disco “Praianos”, totalmente autoral, com a participação especial do músico paraibano Chico César, como cantor e co-autor na faixa que dá nome ao disco. O CD, lançado no Festival de Teatro Internacional de Brasília - Cena Contemporânea, foi pré-selecionado para o Prêmio da Música Brasileira e apresentado em várias cidades brasileiras e europeias. Seu próximo trabalho discográfico será marcado principalmente por parcerias musicais com poetas, entre eles o espanhol Pablo Guerrero, o gaúcho Lau Siqueira, além de Cássia Janeiro, Paula Calaes, Chico César e o letrista mineiro Fernando Brant, numa composição inédita intitulada “Minha Estrela”.
Incentivo à cultura - A Caixa investiu mais de R$ 385 milhões em cultura nos últimos cinco anos. Em 2018, nas unidades da Caixa Cultural em Brasília, Curitiba, Fortaleza, Recife, Rio de Janeiro, Salvador e São Paulo, está prevista a realização de 244 projetos de Artes Visuais, Cinema, Dança, Música, Teatro e Vivências. A Caixa Cultural Curitiba oferece, desde 2004, uma programação diversificada, com opções gratuitas ou a preços populares, estimulando a inclusão e a cidadania. O espaço, situado no centro da capital, conta com duas galerias, um teatro, uma sala de oficinas e tem 70 atrações previstos na programação de 2018.
Serviço: Série Solo Música – Fernanda Cabral Local: Caixa Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Centro Data: 9 de outubro - Horário: terça-feira às 20h Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia – conforme legislação e correntistas que pagarem com cartão de débito Caixa). A compra pode ser feita com o cartão vale-cultura. Bilheteria: (41) 2118-5111 (De terça a sábado das 12h às 20h. Domingo das 16h às 19h) Duração: 90 minutos - Classificação: Não recomendado para menores de 10 anos Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes).
***Sexta edição do Business Connect movimenta o mundo empresarial***
Crédito da foto: Diogo Saavedra.
Na foto: O vice-presidente da ADVB-PR, Claudio Stringari; a presidente da BPW Curitiba, Alison Mazza Lubascher; o diretor de Canais Online da Positivo Tecnologia, Marcelo Reis; e o presidente da ADVB-PR, Eduardo Jaime Martins.
***A sexta edição do Business Connect de 2018 movimentou o mundo empresarial, executivos e profissionais liberais para mais uma rodada de negociações nesta terça-feira, no dia 25 de setembro, no Fresh Live Market.
A presidente da BPW Curitiba, Alison Mazza Lubascher, e o presidente da ADVB-PR, Eduardo Jaime Martins, receberam o convidado Marcelo Reis, diretor de Canais Online da Positivo Tecnologia, e mais de 40 pessoas no evento. O Business Connect tem o apoio da ABRH-PR.
***Santa Mônica em Noite de Debutantes***
Crédito das fotos: Sans Michel.
***Uma noite de glamour, encanto e beleza. O dia 22 de setembro de 2018 será memorável e estará para sempre marcado no coração de cada uma das 10 jovens que participaram do Baile das Debutantes 2018 do Santa Mônica Clube de Campo. O tradicional evento foi realizado no Salão Social, que foi cuidadosamente preparado para ser o cenário da festa dos 15 anos, que marca o momento de transição na vida das meninas.
Elas, desfilaram na passarela com seus vestidos esbanjando simpatia, elegância e graciosidade, sendo recepcionadas pelo galã teen, o ator Raphael Sander, que as conduziu até seus pais e anfitriões da noite, o Presidente do Clube Gilberto Foltran e a primeira-dama Iracema Foltran. O ator vivenciou o papel do príncipe da festa. Além de conduzir as meninas do palco até os pais, dançou a valsa com cada uma delas, esbanjando muito charme e simpatia.
A decoração assinada por Marilu Loss foi inspirada nos tons da cor Pantone Ultra Violet, eleita a cor do ano de 2018. Na entrada principal do Salão Social havia um lindo túnel, e decorado com velas, gaiolas, o salão estava repleto de plantas e um mix de flores com Alstromélia, Rosas, Boca de leão e Orquídeas. A cerimonial da badalada noite foi a jornalista Carla Lima e a animação musical ficou por conta da Banda Cores e do DJ Jean.
***Expert dará cortes de presente para mulheres que doarem os cabelos***
Crédito da foto: Gerson Lima.
***Ficar linda, com um corte-tendência feito pelos melhores profissionais será possível para mulheres que se dispuserem a doar seu cabelo durante o mês de outubro, na rede Expert Beauty Center. O salão será o parceiro local exclusivo da marca Keune durante o Outubro Rosa, o tradicional mês de sensibilização relativa ao câncer de mama, uma das doenças que mais matam mulheres ao redor do mundo.
O corte gratuito - com lavado e secado - poderá ser feito de segunda a quinta-feira em todas as unidades da rede Expert: Cabral, Batel, ParkShoppingBarigui e Shopping Palladium. Porém, é preciso agendar horário por telefone com um profissional que esteja cadastrado na ação.
O cabelo arrecadado será doado para duas instituições - Atitude na Cabeça e Américas Amigas - para a confecção de perucas para mulheres em tratamento de câncer. Para doar, é necessário que o cabelo tenha mais de 20 cm de comprimento. E esteja seco.
“Já fizemos ações semelhantes em outros anos e é muito bom ver os profissionais engajados nesta causa tão bonita”, diz Mellany Hillani, diretora-executiva da rede Expert Beauty Center. A Keune Brasil premiará o salão e o profissional que mais arrecadarem cabelos entre todos os participantes do país.
***Odilon Moraes e Ana Rosa Costa lançam livro ilustrado***
Crédito das fotos: Divulgação.
***Primeira obra publicada da professora Ana Rosa Costa, Casa de Passarinho é uma narrativa que oscila entre a realidade e a fantasia. A história do olhar curioso de duas crianças para a vida e seus movimentos é relatada em 40 páginas, com a vivacidade do traço de Odilon Moraes. "Encontrar esse texto da Ana Rosa foi um grande prazer. Ele tem a generosidade de deixar espaços para que a imagem possa brincar com a palavra, como as crianças dessa história brincam com a fantasia e a realidade", conta o ilustrador, que já conquistou quatro vezes o Prêmio Jabuti.
As imagens não reproduzem fielmente o texto - em alguns momentos, a ilustração retrata a realidade, mostrando os protagonistas, mas, em outros, dá conta de reproduzir aquilo que as crianças estão imaginando. O traço ágil de Odilon Moraes representa quase que um rascunho - uma brincadeira com o próprio voo do passarinho e, de repente, o traço de um passarinho mesmo, como se ele fosse capaz de desenhar.
De acordo com a editora da obra, Cristiane Mateus, Casa de Passarinho é um livro lúdico, divertido, que trabalha com a imaginação. "Ele nos convida a andar pela cidade, pelas ruas, e observar o que está em volta. Nos convida a ver histórias numa paisagem - no caso ali, numa casinha de João de Barro". Recomendado para crianças a partir de quatro anos de idade, o livro acaba de ser lançado pela Editora Positivo, com preço sugerido de R$ 43,90.
Sobre Odilon Moraes: paulista graduado em arquitetura pela USP, iniciou na literatura em 1990 como ilustrador. Já ilustrou mais de cinquenta livros. Recebeu dois prêmios Jabutis pelas imagens de “A Saga de Sigfried”, em 1994 e “O Matador”, em 2009. Em 2002 escreveu seu primeiro livro ilustrado “A Princesinha Medrosa” que recebe o prêmio de Melhor Livro do Ano para Crianças, da Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil (FNLIJ). Em 2004 recebeu novamente o prêmio Melhor Livro do Ano para Crianças pela FNLIJ, com o livro “Pedro e Lua”.
Em 2012, seu livro “Traço e Prosa” recebeu o prêmio Melhor Livro Teórico do Ano, também pela FNLIJ. Possui vários livros agraciados com o selo White Raven da Biblioteca Internacional do Livro para Crianças de Munique. No ano de 2014 entrou para a lista de honra do International Book Board for Youth (IBBY).
Em 2016, ganhou levou o 2º lugar do Prêmio Jabuti, na categoria Infantil, com o autoral Lá e Aqui, escrito em parceria com Carolina Moreyra, e, em 2017, a parceria com a Editora Positivo lhe rendeu mais um Jabuti - dessa vez, com a obra teleco, o coelhinho, escrita por Murilo Rubião. Desde de 2005 ministra palestras, oficinas e escreve artigos sobre a história e o conceito do livro ilustrado.
Sobre Ana Rosa Costa: Escritora e professora de Educação Infantil há mais de 20 anos. Pedagoga pela Faculdade de Educação da USP, com Especialização em Educação, Arte e Cultura pela ECA-USP; Pós-Graduação em Formação de Escritores e está finalizando a Pós-Graduação: Livros, Crianças e Jovens: Teoria, Mediação e Crítica, ambas no Instituto Vera Cruz. É também contadora de histórias e ceramista. Casa de Passarinho Ana Rosa Costa, com ilustrações de Odilon Moraes Editora Positivo - 40 páginas R$ 43,90 - A partir dos 4 anos.
***Artrose de quadril, um risco à qualidade de vida da população que pode resultar em cirurgia***
***A artrose é o desgaste das cartilagens que revestem a articulação. No caso do quadril, a superfície do fêmur e da bacia sofrem uma degeneração que pode causar dores frequentes e limitação dos movimentos. Essas são as queixas mais comuns de quem sofre de artrose do quadril. O problema é mais comum em idosos, mas pode acometer pessoas de qualquer idade.Quando a doença é precoce, na fase inicial, geralmente os pacientes melhoram com medidas de fortalecimento muscular e medicação analgésica. Porém nos casos mais avançados (a artrose é uma doença progressiva), pode ser necessária uma prótese do quadril. Quando comparada a outros procedimentos médico-cirúrgicos, a cirurgia de prótese do quadril é uma das modalidades que trazem maior benefício aos pacientes. Isso acontece porque a prótese substitui a articulação doente, eliminando todos os focos que podem originar dores. Além da vantagem de resolver a dor do paciente, a prótese permite que os movimentos que o paciente perdeu com o passar do tempo sejam progressivamente retomados.
Atualmente, depois de vários anos de estudo com foco no desenvolvimento dos materiais que compõem as próteses, os implantes mais utilizados são compostos de metal, cerâmica ou polietileno. Cada tipo de prótese tem uma indicação específica, baseada principalmente na idade e nível de atividade física de cada pessoa. Em outras palavras, não existe um tipo de prótese “ideal”, que atenda às necessidades de todas as pessoas. A escolha deve ser individualizada para cada paciente. Após a cirurgia da prótese, permite-se que o paciente caminhe com auxílio de algum apoio, que na maioria das vezes é um andador.
A fisioterapia deve ser iniciada de forma precoce, para que o paciente ganhe força muscular, equilíbrio e mobilidade desde os primeiros dias pós-operatório. Em média três meses após a colocação da prótese, a maioria dos pacientes caminha sem mancar e sem auxílio de apoio. Como toda cirurgia, é necessário ressaltar que o procedimento envolve alguns riscos, como infecção, luxação, fratura, trombose e outros. Por isso, recomenda-se que a cirurgia seja realizada por especialista em cirurgia do quadril e hospitais que tenham estrutura para realização de procedimentos de grande porte. Dr. Christiano Saliba Uliana, médico ortopedista do Hospital Vita, especialista em quadril e trauma ortopédico.
Sobre o Hospital Vita - A primeira unidade da Rede Vita no Paraná foi inaugurada em março de 1996, no Bairro Alto, e a segunda em dezembro de 2004, no Batel. O Vita foi o primeiro hospital brasileiro a conquistar, no início de 2008, a Acreditação Internacional Canadense CCHSA (Canadian Council on Health Services Accreditation). A certificação de serviços de saúde avalia a excelência em gestão e, principalmente, a assistência segura ao paciente. Além disso, o Vita é um dos hospitais multiplicadores do Programa Brasileiro de Segurança do Paciente (PBSP). Ele visa disseminar e criar melhorias inovadoras de qualidade e segurança do paciente. Integra também o grupo de hospitais da Associação Nacional de Hospitais Privados – ANAHP.
O Vita oferece atendimento 24 horas e é referência nas áreas de cardiologia, cirurgia geral, neurologia, cirurgia bariátrica, medicina de urgência, urologia, terapia intensiva, traumato-ortopedia e pediatria. Além disso, dispõe de um completo serviço de medicina esportiva, prestando atendimento a atletas de diversas modalidades; serviço de oncologia; Centro Médico e Centro de Diagnósticos. Para garantir um alto nível de qualidade nos serviços prestados aos pacientes, o Vita tem investido em ampliação da infraestrutura, tratamentos com equipes multidisciplinares, modernização dos equipamentos, humanização no atendimento, qualificação dos profissionais e segurança assistencial. www.
***UniOpet forma primeira turma do curso de Engenharia de Produção***
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***O Centro Universitário UniOpet formou na última semana a sua primeira turma do curso de Engenharia de Produção, que é reconhecido com o grau 4 pelo Ministério da Educação. A colação de grau ocorreu na Ópera de Arame e contou com a presença da comunidade acadêmica, familiares e amigos dos formandos. Essa é uma das três graduações em engenharia oferecida pelo UniOpet, que também forma profissionais em Civil e Mecânica.
O coordenador do curso, Fabiano Barreto Romanel, diz que os novos profissionais representam um marco relevante para a instituição e para o mercado. “Para o UniOpet, essa colação de grau representa a concretização de um sonho que só foi possível com a participação e apoio dos formandos, professores e equipe. Hoje o Brasil tem um déficit de engenheiros enorme e, com toda a certeza, estamos entregando para o mercado pessoas preparadas para assumir responsabilidades alinhadas às necessidades de desenvolvimento do país.”
A engenheira de produção Daphne Mannuela Toledo comenta a importância da instituição na sua formação profissional. “A engenharia de produção, mais que um curso acadêmico é uma alavanca para diversos segmentos, priorizando o industrial. Dentro dessa visão, a UniOpet me garantiu um amplo conhecimento que, no meu caso específico, possibilitará inserções seguras no ramo farmacêutico.” Os interessados em cursar Engenharia de Produção serão preparados durante cinco anos para a gestão dos processos produtivos.
A carreira na Engenharia de Produção - O engenheiro de produção é responsável pela eficiência dos processos produtivos, além de gerenciar os custos de produção de uma empresa ou indústria. O profissional da área é capaz de aliar os conhecimentos técnicos com conhecimentos sobre administração, economia e gestão de pessoas. Cursos de engenharia no UniOpet - O Centro Universitário UniOpet prepara profissionais para três áreas da engenharia: Civil, Mecânica e Produção. O curso de Engenharia Civil é uma graduação com titulação de bacharelado, duração média de cinco anos.
O profissional é preparado para ter um perfil multidisciplinar, capaz de encarar problemas com visões técnicas e soluções inovadoras com o uso de ferramentas e tecnologias atuais. Para quem deseja ingressar no curso de Engenharia Mecânica deve estar preparado para desenvolver, planejar e projetar a construção e manutenção de máquinas e equipamentos. O profissional será capacitado para atuar nos setores de energia, combustíveis, óleo e gás, ou nas indústrias aeronáutica, naval e automobilística. A conclusão prevista no UniOpet é de cinco anos.
Sobre o Grupo Educacional Opet - Fundado em Curitiba, no Paraná, em 1973, o Grupo Educacional Opet é referência em educação e na prática do conhecimento por meio de novas tecnologias. Nestas mais de quatro décadas, não parou de crescer e hoje é responsável por uma completa estrutura organizacional que inclui Pós-Graduação, Centro Universitário, Colégio, Opetwork Escola de Profissão, Editora – Sistema de Ensino, Educação a Distância e Instituto de Educação e Cidadania e Colégio. Desde a sua fundação, já formou mais de 100 mil alunos.
***Novo portal da Setran permite reemissão de aviso de infração do EstaR***
***A Secretaria Municipal de Trânsito (Setran), responsável pela gestão do trânsito em Curitiba (PR), lançou um novo portal com mais funcionalidades, informações e opções de consulta para processos relacionados à fiscalização e infrações de trânsito. Desenvolvido pelo Instituto das Cidades Inteligentes (ICI), o portal tem o objetivo de oferecer mais serviços e aperfeiçoar a navegação nas funcionalidades para seus usuários, sendo um dos destaques a possibilidade de reemissão de aviso de infração, que é a notificação recebida quando acontece o estacionamento em vagas de EstaR sem o uso do cartão.
Dessa maneira, caso o usuário perca ou danifique o papel que contém as informações para regularização, poderá emitir uma segunda via e realizar o pagamento em qualquer lotérica. Com uma guia de serviços, o portal detalha o funcionamento de alguns dos processos e dúvidas mais comuns relacionadas ao trânsito, como a solicitação de alvará para a execução de obras em vias públicas, autorização de caçambas e como obter o credenciamento para vagas especiais (idosos e pessoas portadoras de necessidades especiais).
Também é possível realizar algumas consultas, como a verificação se o veículo foi removido para o pátio da Setran, medida administrativa que pode ser tomada quando há o estacionamento irregular ou falta de licenciamento do veículo, por exemplo. Mais informações sobre serviços e consultas podem ser verificadas em www.transito.curitiba.pr.gov.
Sobre o ICI - O ICI – Instituto das Cidades Inteligentes é uma organização criada em 1998, com atuação em todo o território nacional, referência em pesquisa, integração, desenvolvimento e implementação de soluções completas de TIC para a gestão pública. Mais informações: www.ici.curitiba.org.br.
***Alimentando com Música: crianças descobrem os sons de uma orquestra***
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***Nesta semana começa o programa Alimentando com Música da Camerata Antiqua de Curitiba. Serão duas apresentações diárias para crianças de escolas públicas municipais, associações e integrantes do Projeto MusicaR, de musicalização, atingindo cerca de 1.800 curitibinhas e 43 instituições. Os concertos didáticos, estruturados de forma cênica e educativa, acontecem na Capela Santa Maria de terça-feira (2/10) a sábado (6/6). A sessão é aberta a todos os interessados, com ingressos a R$ 30 e R$15 (meia-entrada) e entrada franca para crianças até 12 anos (horários abaixo). Além de possibilitar às crianças o conhecimento e o funcionamento de uma orquestra, o programa Alimentando com Música desperta nos jovens estudantes a curiosidade a respeito do repertório apresentado e os aproxima do vasto e rico universo musical.
A atração desta edição é Joaquim e a Escola Imaginária da Música, sob o comando da maestrina Mara Campos, que responde pela direção artística e regência do espetáculo. Joaquim e a Escola Imaginária da Música reúne as seguintes obras: Primavera das Quatro Estações, de Antonio Vivaldi (1678 – 1741); É uma Partida de Futebol, da banda Skank; Mundo da Criança, de Toquinho; Catira do Passarinho, de Celso Pan e Jacqueline Baumgratz; Tico-tico no Fubá, de Zequinha de Abreu; Réquiem para a Infância, de Fabrício da Rocha e Pedro Fonseca; Sabiá lá na Gaiola, de Carmélia Alves Curvello; Corujinha e O Pato, de Vinicius de Moraes; Les Chants Des Oiseaux, de Cléments Janequin (1485 – 1558); e Passaredo, de Chico Buarque de Holanda.
“Com o Alimentando com Música, a Camerata Antiqua reafirma o compromisso sociocultural, tendo como meta cativar novas plateias, além de despertar possíveis dons e aptidões”, diz a coordenadora de Música Erudita da Fundação Cultural de Curitiba, Janete Andrade, ressaltando, ainda, que a programação é para todas as idades. Os concertos didáticos, promovidos pela Fundação Cultural de Curitiba e Instituto Curitiba de Arte e Cultura, têm parceria do programa Linhas do Conhecimento e da Gerência de Educação e Cultura do Departamento de Desenvolvimento Profissional da Secretaria Municipal da Educação.
Os convidados - Joaquim e a Escola Imaginária da Música conta com importantes convidados. O elenco é composto pelos atores paranaenses Renet Lyon (Joaquim) e Giovana de Liz (passarinha Marina). A dramaturgia e a cenografia estão a cargo do paulista Rhenan Queiroz, que atua na pesquisa e síntese de projetos nas áreas das artes cênicas e plásticas. O dramaturgo, cenógrafo, ator e cantor Maurício Vogue, que trabalhou com os principais diretores do teatro nacional, é responsável pela direção cênica. O espetáculo tem arranjos musicais de Marco Aurélio Koentopp.
Serviço: Alimentando com Música com a Camerata Antiqua de Curitiba Local: Capela Santa Maria – Espaço Cultural (Rua Conselheiro Laurindo, 273 – Centro) Ingressos: R$30 e meia-entrada a R$15. Gratuito para crianças até 12 anos. Concertos para as escolas da rede municipal: Terça (2/10) e quinta-feira (4/10), às 9h30 e às 10h30 Quarta (3/10) e sexta-feira (5/10), às 14h30 e às 15h30. Concerto para todos os públicos: Sábado (6/10), às 18h30.
***O Irlandês Voador apresenta drink especial para a primavera***
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***A temporada de frio está oficialmente acabada e, para comemorar a chegada da estação das flores, O Irlandês Voador apresenta drink especial para os dias quentes. A opção, que leva o mesmo nome do pub, aposta na refrescância, no paladar cítrico e é composta por duas doses de gin, xarope de maçã verde e club soda. (R$25 – 640ml). Além da novidade, o gastrobar ainda está com promoções para a nova temporada: de terça a sexta-feira, das 18h às 20h23, os chopes de 500ml saem pelo preço de 300ml (válido para todas as opções).
Já nas sextas e sábados, o Gin Tônica ou Campari Tônica dai por apenas R$10, a noite toda; Ainda na sexta e sábado, há ainda o submarino, um coquetel típico da região Sul do Brasil que aposta na combinação da cerveja com destilado, disponível pelo preço de R$15, all night; No quesito gastronomia, o pub conta com opções de petiscos, porções, sanduíches e busquetas, que vão de R$16 a R$39.
Destaque para as Coxinhas Globalizadas (R$29), que consistem em 330g de coxinhas confeccionadas com massa de aipim e recheio de linguiça blumenau e cheddar; o Fish’n’Chips (R$29), com 200g de Tilápia na cerveja, empanada na farinha panco e aompanhada por batata rústica e molho tártaro; e o Beico Burger (R$25), com pão francês de hambúrguer, carne bovina (200g), bacon, maionese da casa e queijo cheddar.
Para quem procura uma opção mais leve, a dica são as brusquetas. Destaque para as “Brusquestas Sortidas” (R$20), com nove unidades pequenas de brusquetas recheadas com três de sabores, sendo Shitake – shitake, cebola roxa, manteiga, shoyo, requeijão e mussarela; Tomate – tomate, cebola roxa, especiarias, requeijão, mussarela e gorgonzola; e Berinjela – berinjela, azeite, pimentão vermelho, requeijão, mussarela e especiarias.
Sobre o Irlandês Voador – O pub, que abriu as portas há um ano e meio, aposta em um ambiente despojado partindo do mote “Party Like an Irish” – Festeje como um irlandês –, procurando promover um ambiente randômico, com inúmeras referências à cultura pop, que vão desde o cardápio, até ao “teto do banheiro”, que tem uma programação exclusiva, com direito a imitações de figuras conhecidas da capital paranaense, ou do mundo dos cinemas.
Serviço: O Irlandês Voador End: Rua Almirante Tamandaré, 198 – Alto da XV Horário de funcionamento: Terça a sábado, das 18h às 23h45 Telefone: (41) 3402-8227.
***Artistas plásticos do Paraná mostram um novo olhar sobre os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável***
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***Artistas plásticos paranaenses abrem a ODS&Arte - um novo olhar sobre o mundo, nesta quarta-feira (03.10), no Museu Oscar Niemeyer, às 19 horas. A exposição apresenta os 17 Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS), definidos pelas Nações Unidas para erradicar a pobreza, proteger o planeta e garantir que as pessoas alcancem a paz e a prosperidade.
Depois da capital, as obras seguem para outras cidades paranaenses, demais estados e também para o exterior. O resultado pode ser visto no site http://www.odsarte.pr.gov.br. O projeto ODS&ARTE é inédito e idealizado e coordenado por Nemécio Müller, coordenação artística de Osmar Carboni, sob a curadoria de Sabine Feres, vice-presidente da APAP/PR - Associação Profissional dos Artistas Plásticos do Paraná.
Nemécio explica que foram convidados 17 artistas e cada um recebeu a missão de transformar um ODS em uma nova imagem. É necessário que haja um impacto na sociedade para provocar um despertar de consciência, afirma o criador do projeto. Ele destaca que, de acordo com as pesquisas, o envolvimento do Brasil com os ODS no período de 2015 a 2017 foi de apenas 1%. “Não pude me conformar com este ínfimo número e busquei então, por meio da arte, a sensibilização das pessoas.
Creio plenamente no que disse John Butler: “a arte muda as pessoas e as pessoas mudam o mundo”, depõe Nemécio. A curadora da exposição afirma que os artistas receberam a tarefa de interpretar e criar, cada qual dentro da sua linguagem, uma imagem que reuniversalizará por meio da arte os 17 ODS. “O desafio foi transpor a sua criação em telas de 90x90x4cm e chassi de pinus, pintadas com tinta acrílica a base d’água (atóxica), tudo para priorizar a sustentabilidade”, assinala Sabine Feres.
O conceito foi baseado em proposta que leva em conta originalidade, criatividade e respeito ao meio ambiente. “Somos resultado de um processo social, cultural, histórico e artístico, portanto, para que ocorram mudanças culturais no âmago das políticas de desenvolvimento sustentável e de cidadania, precisamos garantir uma ampliação das visões, possibilitar novos caminhos ao ser humano e evitar as consequências dos impactos globais”, acentua a vice-presidente da APAP/PR.
A exposição visa incentivar e fomentar a arte, “construímos um trabalho com ênfase sistêmica e mensurável das contribuições culturais para o desenvolvimento sustentável. Temos o dever e a obrigação de deixar um verdadeiro legado para as futuras gerações”, sublinha Sabine. Ela informa que os artistas participantes são associados da APAP/PR, uma das primeiras e únicas entidades do gênero no Brasil, que completa 35 anos.
Os ODS - Os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável representam uma agenda universal construída com o envolvimento ativo da ONU por meio de seu trabalho na Agenda 2030. Os ODS são: erradicação da pobreza, fome zero e agricultura sustentável, saúde e bem-estar, educação de qualidade, igualdade de gênero, água potável e saneamento, energia limpa e acessível, trabalho descente e crescimento econômico, indústria, inovação e infraestrutura, redução das desigualdades, cidades e comunidades sustentáveis, consumo e produção responsáveis, ação contra a mudança global do clima; vida na água, vida terrestre; paz, justiça e instituições eficazes e parcerias e meios de implementação.
Serviço: Abertura Exposição ODS & Arte Data: quarta-feira (03,10), às 19h Local: Museu Oscar Niemeyer – MON Endereço: R. Mal. Hermes, 999 - Centro Cívico - Curitiba/PR.
Ficha técnica: Coordenação Geral - Nemécio Muller Curadoria: Sabine Feres Artistas: Alfi Vivern, Francisco Borges Laranjal, Rettamozo, Marisa Vidigal, Katia Velo, Elisiane Correa Wenger, Estela Sandrini, Meg Gerhardt, Marcello Romeiro, Claudia Lara, Vidal, Leopoldino De Abreu, Denise Abujamra, José Humberto Boguszewski, Sandra Hiromoto, Osmar Carboni e Suzana Lobo Produção de Arte: Luiz Gustavo Dalazen Projeto Gráfico: Rafael Caneparo Web Designer: Jonathas Mikosz de Moura Fotografia: Walter Martins Projeto da Logomarca: Sandra Hiromoto Tradução dos textos: Oscar Mistage Henríquez Parceiros: governo do Paraná, APAP/PR, CELEPAR, Museu Oscar Nieneyer – MON, BRDE, Viccenza, Le Papier, Molduras Festina, Imperial Tecidos.
***Maior evento de Cinema Super 8 da América Latina acontece neste mês, em Curitiba***
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***Curitiba recebe, de 4 a 7 de outubro, a décima quarta edição do Festival Internacional de Cinema em Super 8 — o “Curta 8”, que será realizado no teatro da Caixa Cultural. Em 2018, a programação do evento conta com mais de 50 filmes, vindos de diversos estados brasileiros e também de outros países. Na edição deste ano, o Curta 8 prestará homenagem ao jornalista e realizador pernambucano Geneton de Moraes Neto. Como jornalista, ele foi considerado por muitos como um dos melhores que atuaram no Brasil nas últimas décadas. Iniciou a carreira, ainda adolescente, no suplemento infantil do Diário de Pernambuco, no começo dos anos 1970.
Depois atuou na sucursal Nordeste de O Estado de S. Paulo, na Rede Globo de Televisão, tendo sido editor do Jornal da Globo e do Jornal Nacional, e posteriormente correspondente da GloboNews e do jornal O Globo na Inglaterra. Foi ainda editor-chefe do programa Fantástico. Em paralelo ao seu trabalho jornalístico, Geneton Moraes Neto foi responsável por uma importante produção no campo do audiovisual. O que será apresentado no Curta 8 é o trabalho em super 8 de Geneton, produzido entre 1973 e 1984, quando realizou curtas em Pernambuco, no Rio de Janeiro, na Itália e na França. Foram sempre curtas experimentais, baseados em textos poéticos, explorando a imagem estourada da bitola super 8.
Toda a obra de Geneton foi digitalizada recentemente pela Cinemateca Pernambucana, num processo realizado no laboratório Pro8mm, em Burbank, na região metropolitana de Los Angeles. Entre outros filmes que serão exibidos, estão “A flor do lácio é vadia”, filmado nas ruínas do Forte Orange, na ilha de Itamaracá, Pernambuco; “Esses onze aí – um filme panfletário a favor do futebol”, que faz a defesa da alegria do futebol, em contraposição aos que o apontavam como fator de alienação; e “Loja dos trapos do coração”, que é uma homenagem a Glauber Rocha.
Mostra Tomada Única: Outra grande atração do Festival, que sempre gera aflição entre os participantes e público, são os filmes em Tomada Única. Realizados com apenas um cartucho, eles são filmados na ordem narrativa do roteiro e não passam por edição posterior. Juntos, tanto público quanto realizadores assistirão aos filmes pela primeira vez na tela grande e com a trilha executada ao vivo durante a projeção. A maioria das películas em Tomada Única é fruto da oficina gratuita organizada pelo Curta 8, que antecede o evento. Este ano são 14 filmes produzidos a partir da oficina, além de outros dois realizados por convidados.
Vale salientar, que durante as sessões o público participa votando nos filmes que mais gostar em todas as mostras competitivas. O público também poderá participar do Curta 8 no domingo às 16h horas, quando acontece a já tradicional sessão do “Dia do Filme Caseiro”. No Home Movie Day são exibidos filmes pessoais, em super 8 e single 8, que os espectadores poderão trazer para avaliação técnica desde o primeiro dia de Festival. A ideia da sessão é apresentar um pouco de tudo: desde trabalhos de ficção autorais, até registros familiares.
Sobre o Curta 8: Criado em 2005 por Leandro Schip, realizador que faleceu em 2016, o Festival cresceu rapidamente impulsionado pela paixão que ainda permanece pelo filme analógico. Ao longo dos anos o Curta 8 conseguiu parcerias fora do país, até se consolidar como evento mundial do gênero em 2008, com o patrocínio da Caixa. Atualmente em sua décima quarta edição, o evento é uma das maiores iniciativas já realizadas no Brasil, um dos poucos festivais dedicados ao culto da bitola super 8 nas Américas e o mais longevo ininterruptamente do mundo.
O Curta 8, tem a promoção da Lei de Incentivo à Cultura de Curitiba, contando com o incentivo da Caixa Econômica Federal. O Festival é coordenado por Antonio Carlos Domingues, tendo curadoria de Fábio Allon nas mostras competitivas. A produção é de Adriano Esturilho, da Processo Multiartes. A programação completa do evento está disponível nos sites www.curta8.com.br - www.caixacultural.com.br.
Serviço: “Curta 8 – Festival Internacional de Cinema Super 8 de Curitiba” Data: 4 a 7 de outubro de 2018 Horário: quinta e sexta sessões às 18h30 e 20h30; sábado sessões às 17h30 e 20h30; no domingo sessões às 16h, 18h30 e 20h30. Local: Caixa Cultural Curitiba Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 280 - Centro Ingressos: entrada franca, com os ingressos devendo ser retirados diariamente, uma hora antes da primeira sessão Bilheteria: (41) 2118-5111 (de terça a sábado, das 12h às 20h. Domingo, das 13h às 20h) Capacidade: 125 pessoas (123 lugares fixos e dois espaços para cadeirantes) Classificação etária: 16 anos - Patrocínio: Caixa Econômica Federal.
***Confira a programação do "CineClube MIS" de outubro***
Crédito das fotos: Divulgação.
***Durante o mês de outubro, sempre às terças e quintas-feiras, à partir das 15h, o Museu da Imagem e do Som do Paraná (MIS-PR) realiza mais uma edição do "CineClube MIS". Os filmes serão exibidos para o público no miniauditório do museu.
Este mês, a programação apresenta obras de gêneros como aventura, infantil e romance. Títulos como "Hobin Hood" (1922), "Piratas do Caribe no Fim do Mundo" e "O retorno de Rin tin tin"são algumas das obras exibidas. É necessário verificar a classificação indicativa de cada filme. Confira aqui a lista completa dos filmes.
Serviço: Programação do CineClube MIS de outubro De 2 a 30 de outubro de 2018 Miniauditório do MIS-PR Programação AQUI Entrada gratuita. Museu da Imagem e do Som do Paraná Rua Barão do Rio Branco, 395. Curitiba-PR (41) 3232-9113 | www.mis.pr.gov.br.
***Exposições itinerantes circulam em cinco municípios do Estado***
Crédito das fotos: Divulgação.
***Diversas exposições estão em cartaz nos municípios de Arapongas, Almirante Tamandaré, Ponta Grossa, Fênix e Santo Inácio. São as mostras itinerantes promovidas pela Secretaria de Estado da Cultura (SEEC), por meio do Museu Paranaense, que visitam as cidades do interior com o objetivo de descentralizar o acesso a cultura. A exposição “Negros no Paraná – Aspectos da cultura negra no Estado" já passou por Curitiba, durante as comemorações do Mês da Consciência Negra e depois seguiu para outras cidades paranaenses.
Até o dia 1° de outubro de 2018, a mostra pode ser visitada na Secretaria de Cultura e Esporte e Lazer de Almirante Tamandaré e é resultado de uma pesquisa de campo realizada pela fotógrafa Fernanda Castro em 38 comunidades negras remanescentes dos quilombos no Paraná. São fotos que representam elementos da vida cotidiana e mostram a vivência simples de um povo que resistiu ao tempo e que mantém vivos os hábitos e costumes de várias gerações. O ex-governador do estado Ney Braga é o homenageado na Exposição “Ney Braga - 100 anos na História do Paraná”.
A mostra, também em cartaz até o dia 1º de outubro, no Museu de Arte e História de Arapongas, reúne fotografias, textos e objetos da carreira política de Ney Braga, militar de formação, que iniciou em 1952 como chefe de polícia e terminou em 2.000, como presidente do Conselho de Administração da Companhia Paranaense de Energia (Copel). O Museu dos Campos Gerais da Universidade de Ponta Grossa e o Museu Histórico de Santo Inácio recebem até dezembro de 2018 a Exposição “Presença Indígena nos Campos Gerais”.
A exibição reúne peças do acervo do Museu Paranaense, ressalta as diferentes sociedades indígenas que o império espanhol encontrou no século XVI, na região, com sua natureza, habitantes, além da diversidade cultural. No Museu do Parque Estadual de Vila Rica do Espírito Santo, na cidade de Fênix, está em cartaz a exposição “Arqueologia, Flora e Fauna do Parque Estadual Vila Rica do Espírito Santo”. No local, existiu, entre os séculos XVI e XVII a cidade colonial espanhola de Vila Rica del Espiritu Santo.
A área é protegida por legislação estadual, tornou-se um Parque e um museu arqueológico. Criado em 1990, o espaço reflete e resulta das contínuas pesquisas do Museu Paranaense desde 1956. Nesta exposição está apresentada a diversidade arqueológica, histórica e ambiental existente no Parque Estadual de Vila Rica do Espírito Santo. A exposição tem longa duração. As exposições itinerantes da SEEC tem entrada gratuita e censura livre. Os dias e horários de visitação são de responsabilidade dos municípios parceiros.
Serviço: Secretaria de Cultura e Esporte e Lazer de Almirante Tamandaré
Rua Mauricio Rosmann, 15 | Cachoeira | Almirante Tamandaré
Tel: (41) 3656-8150.
Museu de Arte e História de Arapongas
Praça PIO XII, s/nº Av. Arapongas | Centro
Tel: (43) 3902-1261.
Museu dos Campos Gerais da Universidade de Ponta Grossa
R. Eng. Schamber, 686 - Centro, Ponta Grossa
Tel: (42) 3220-3470.
Museu Histórico de Santo Inácio
Rua Massaru Uchida, 337 | Santa Inácio | Paraná
Contato e agendamento: museu.mhsi@gmail.
***Curitiba Aérea: exposição no PKB retrata a vida urbana em registros noturnos***
Crédito das fotos: Guilherme Pupo.
***O ParkShoppingBarigüi apresenta a segunda série de fotos inéditas do jornalista e fotógrafo curitibano Guilherme Pupo. Depois de registros sobrevoando a cidade a bordo de um helicóptero e do alto dos prédios da capital, o fotógrafo mostra um novo jeito de redescobrir Curitiba e seus pontos turísticos, de um novo ângulo capturado por drone. A nova sequência de fotos faz parte do projeto “Curitiba Aérea”.
Os painéis mostram a vida urbana a partir de registros aéreos capturados à noite na capital paranaense. A exposição reúne imagens da região do Parque Barigui, Museu Oscar Niemeyer, a Catedral, o calçadão da Rua XV de Novembro e a Praça do Japão através de um olhar único e de registros coloridos feitos por drone. “O novo ângulo permite uma visão de detalhes únicos que, muitas vezes, são difíceis de perceber do chão. As fotos do alto mostram as características da Curitiba urbana”, explica Pupo.
Desde o último ano, o fotógrafo tem se dedicado a fotografia com drone que, a partir da técnica, consagrou-o com duas importantes premiações na área: O Prêmio do Juri no Street Awards, do Lens Culture e menção Honrosa no Drone Awards 2018 - premiação internacional que escolhe as melhores imagens feitas com drone pelo mundo.
Guilherme Pupo é formado em jornalismo pela Universidade Federal do Paraná (UFPR) e trabalha com fotografia há 20 anos. Pupo tem fotos publicadas nos principais veículos de comunicação do país. Acompanhe as fotos da exposição na Galeria Gourmet do Park Gourmet e outros registros de Curitiba no Instagram: @guilherme_pupo.
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