***A Diva Bibi Ferreira encerra a turnê 4XBIBI neste sábado no Guairão***
Crédito da foto: Divulgação.
***Aos 95 anos de idade e 76 de carreira, Bibi promete emocionar o público que for conferir o seu espetáculo neste sábado (07), no grande auditório do Teatro Guaíra, às 21 horas. Com sua voz marcante, Bibi irá homenagear nomes consagrados da música, momentos históricos da sua carreira, com repertório que inclui canções de Edith Piaf, Frank Sinatra, Carlos Gardel e Amália Rodrigues.
No espetáculo, Bibi se apresenta acompanhada por um quinteto e sob a regência do maestro Flávio Mendes, responsável também pelos arranjos e direção musical. A narração e a idealização do show ficam à cargo de Nilson Raman, que assina o roteiro ao lado de Flávio e Bibi. O evento conta com a realização da Orth Produções.
Entre uma música e outra, Bibi revela histórias curiosas e inéditas sobre os bastidores dessas produções, matando a saudade do público e dela própria ao interpretar canções tão marcantes em sua carreira. Uma das histórias é sobre a maior fadista de todos os tempos, Amália Rodrigues, que declarou que se alguém fosse interpretar sua vida seria a artista brasileira. Amália assistiu Bibi cantando Piaf nada menos que 14 vezes em Lisboa.
O espetáculo 4XBIBI foi preparado especialmente para as comemorações do Jubileu de Diamante da intérprete, que teve início no Rio de Janeiro em 2016, seguiu para São Paulo, Petrópolis, Recife, Nova Iorque, Belo Horizonte, Natal, Fortaleza, Salvador,Porto Alegre, Brasília, Goiânia. Em Curitiba faz a última apresentação do espetáculo.
A atriz que estreia um novo espetáculo dia 11 de novembro no Rio - POR TODA A MINHA VIDA - segue turnê pelo país até junho do ano que vem, e Bibi anuncia que esta será sua última turnê. Depois pretende concentrar as apresentações no eixo Rio de Janeiro X São Paulo, dividindo as atenções com projetos de rádio e televisão.
ROTEIRO: Amália Rodrigues Fadinho serrano. Povo q lavas no rio Carlos Gardel. Esta noche me emborracho Questa abarro Frank Sinatra - Thatslife. Baladas romanticas. All the way. The lady is a trump. Edith Piaf - Millord. L'accordeniste. A quoi çasert l amour. Je ne regretterien. Hymneal'amour. Bis: New York New York.
Serviço: Espetáculo Bibi Ferreira em Curitiba Data: 07 de outubro de 2017 - Sábado Horário: Abertura do Teatro: 20h / Início do espetáculo: 21 horas Local: Grande Auditório do Teatro Guaíra (Guairão) - Rua XV de Novembro, 971, Centro, Curitiba – PR Classificação indicativa: Livre - Realização: Orth Produções. Ingressos: Meia-entrada a partir de R$ 56,00 / Inteira a partir de R$ 106,00 (Segundo Balcão). A taxa administrativa de R$ 6,00 está inclusa no valor. A meia-entrada: estudantes, professores, PNE, doadores de sangue, idosos e portadores de câncer. Desconto de 50%: Clube Disk Ingressos, Associados Santa Mônica Clube de Campo, Tenistas Federação Paranaense de Tênis, Clientes Porto Seguro e Advogados OAB/PR. Pontos de Venda: Quiosques do Disk Ingressos nos shoppings Estação, Mueller e Palladium e no site: http://www.diskingressos
***Michele Mara, Val Andrade e Carine Luup levam música curitibana à Rua das Flores***
Crédito das fotos: Divulgação.
***Neste sábado, 7 de outubro, a capital Paranaense ganha um evento para reviver a história da Rua das Flores e comemorar a chegada da primavera: o Curitiba Flower Power. Idealizado pelo produtor paranaense Victor Sálvaro, o evento é um fashion show diferente, que reúne moda, natureza, música e arte na rua mais conhecida de Curitiba. Shows com Michele Mara, Val Andrade e Carine Luup abrem o evento, que começa às 11h, na Boca Maldita.
Formada em canto popular pelo Conservatório de MPB de Curitiba e em Musicoterapia pela Faculdade de Artes do Paraná, Michele Mara é cantora, compositora, atriz e modelo plus size. É popularmente conhecida como a maior imitadora do Brasil e da América Latina da cantora Areta Franklin, reconhecimento que ganhou em 2011, quando venceu o concurso internacional.
Como atriz, foi revelação do Longa Amor em Sampa, de Bruna Lombardi, com direção de Carlos Alberto Riccelli e Kim Riccelli, além de dar voz ao tema principal do filme. Hoje, é considerada uma das maiores vozes do soul no Brasil e é organizadora da Marcha do Orgulho Crespo Curitiba. Val Andrade é paulistana e vive em Curitiba há 8 anos. Começou a cantar em corais gospel e profissionalmente como back vocal de artistas expressivos em Curitiba e nacionalmente.
É integrante do elenco internacional da comédia musical acapela Voca People e vocalista do acústico Voice Box e Live Project, com o DJ Nizo Gomide. Além disso, participou dos programas Super Star e É De Casa, como back vocal da banda Georgia. Carine Luup iniciou a carreira muito cedo, gravando sua primeira participação como cantora aos seis anos de idade, em um disco de grupo infantil.
Depois disso, passou a cantar em igrejas e dedicou-se exclusivamente à música gospel por muitos anos. Hoje, trabalha com Jazz, além de ser produtora vocal de diversos cantores. Carine será acompanhada pela Green Street Orchestra, composta pelos músicos Allan Krainski (guitarra), Luciano Nunes (teclado), Guto Krainski (baixo) e Matheus Silva (bateria). A banda apresenta grandes clássicos do Deep Funk e do Soul em roupagens modernas e especialmente escolhidas para a ocasião.
O Curitiba Flower Power também conta com a apresentação de Ieda Godoy e leva moda para a Rua XV por meio de criações curitibanas. Cada peça do desfile foi feita com exclusividade para o projeto e será vendidas posteriormente, com todo o valor doado para o Erastinho, primeiro Hospital Oncopediátrico do Paraná. O desfile vai da Boca Maldita à Praça Santos Andrade, onde a apresentação da escola de samba Acadêmicos da Realeza marca o encerramento do evento.
***Etel Frota concorre à Cadeira 22 da Academia Paranaense de Letras***
Crédito da foto: Divulgação.
***Recém-lançada no cenário da ficção com o romance “O Herói Provisório”, a escritora e letrista Etel Frota concorre à Cadeira 22 da Academia Paranaense de Letras – APL, que já foi ocupada por Carlos Stellfeld (1900-1979), Metry Bacila (1922-2012) e João José Bigarella (1923-2016). A eleição acontece no dia 11 de outubro, em Curitiba. Fundada em 1936, a casa dos imortais do Paraná é presidida por Ernani Buchmann (Cadeira 2).
Etel Frota pode se tornar a 12ª mulher a ingressar na ALP, ao lado de Adélia Maria Woellner, Chloris Casagrande Justen, Marta Morais da Costa, Luci Collin, Clotilde de Lourdes Branco Germiniani, Maria José Justino e Cecília Vieira Helm. Já foram membros da Academia: Pompília Lopes dos Santos (1900-1993), Helena Kolody (1912-2004), Leonilda Hilgenberg Justus (1923-2012) e Flora Munhoz da Rocha (1911-2015).
Poesia e música - A escritora, paranaense de Cornélio Procópio (PR), nasceu em 1952, e em 1980 passou a morar na capital do estado. Ela conta que apenas depois dos 40 anos de idade, muitos deles dedicados à medicina, começou a escrever poemas e letras de canção, voltou a estudar música, e desde 1999, atua de forma exclusiva como escritora (poeta, letrista, roteirista) e com algumas incursões pela dramaturgia.
Em 2002, lançou "Artigo Oitavo", livro+CD de poesia escrita, falada e cantada, com prefácio de Thiago de Mello, concepção gráfica de Paola Faoro e produção musical de Rodolfo Stroeter. Trilha executada por André Mehmari, Caíto Marcondes, Lydio Roberto, Rodolfo Stroeter, Sérgio Justen, Teco Cardoso, Participações de Cacá Carvalho, Cris Lemos, Liane Guariente, Mônica Salmaso, Nice Luz, Suzie Franco. “Desde que comecei a escrever poesia, tenho sido publicada por suplementos culturais e antologias”, observa a escritora.
Ela destaca os poemas “Quíron”, “O louco da rabeca” e “Um outro soma”, recentemente inseridos no livro “Blasfêmeas: Mulheres de Palavra” (Editora Casa Verde), do qual também participam mais 63 escritoras brasileiras da cena contemporânea. Já a sua produção como letrista abrange uma enorme gama de gêneros musicais – do erudito à música caipira; de parceiros (no Brasil e Escandinávia) – de Zé Rodrix a Måns Mernsten, passando por Iso Fischer, André Mehmari, Consuelo de Paula, Davi Sartori; de intérpretes – de Nasi a Maria Bethânia, passando por Viola Quebrada, Kátia Teixeira, Carla Visi, Marianna Leporace, entre dezenas de outros.
Acompanhou, em 2016, o lançamento do projeto musical “Flor de Dor – Tao do Trio canta Etel Frota” (Cris Lemos, Fernanda Sabbagh, Suzie Franco; direção musical Vicente Ribeiro), que reúne parte de sua obra. “Por este trabalho, recebi o Prêmio Grão de Música 2016, e o grupo foi indicado ao 28º Prêmio da Música Brasileira, como melhor grupo vocal da MPB", orgulha-se. E há dois anos, atua como colaboradora do jornal Folha de S.Paulo.
Romancista de mão cheia - “O Herói Provisório”, seu primeiro romance, editado pela Travessa dos Editores, foi lançado em Curitiba e na FLIP 2017 – Festa Literária Internacional de Paraty (RJ). O livro tem tido uma boa recepção por parte de qualificados leitores: "Enredo muito bem construído, personagens vigorosamente delineados e consistentes, e uma linguagem elegante e fluente, revelando Etel como uma narradora de alta qualidade", na opinião do linguista Carlos Faraco.
"A autora encontrou o modo correto de narrar uma multidão de histórias e de personagens, que movem a história, com uma linguagem caudalosa, generosa, inesgotável", segundo o escritor Roberto Gomes, que assina a orelha da publicação. Atualmente, Etel Frota segue trabalhando em letras de canção e roteiros inéditos. Também está reeditando seus dois livros e dando vida a novos projetos: “A menina que engoliu uma estrela”, romance infanto-juvenil, “Santosha” (livro de poesia) e no musical “Canções do dia seguinte”.
***Deville Curitiba apresenta completo e exclusivo buffet de massas***
Crédito da foto: Divulgação.
***O Restaurante Alecrim, localizado no Hotel Deville Business Curitiba, passa a oferecer, nas terças-feiras, um jantar especial para quem é amante da culinária Italiana. A Noite das Massas conta com quatro opções de massas, três versões de molhos, um acompanhamento de legumes e um tipo de carne, frango ou peixe. Para quem não abre mão de uma boa pizza, há também duas opções para provar.
E, para abrir o apetite, será servido um buffet de antepastos, patês, conservas e pães. O cardápio fica sob os cuidados do chef Carlos Castanharo. O jantar é oferecido para hóspedes e público em geral, das 19h às 22h30, todas as terças-feiras. O custo é de R$ 45 (+10% taxas) por pessoa. As bebidas não estão inclusas. As reservas podem ser feitas pelo telefone (41) 3883-4777.
Serviço: Noite das Massas no Deville Business Curitiba Quando: Terças-feiras, das 19h às 22h30 Valor: R$ 45 (adicional 10% taxa de serviço), bebidas não inclusas. Reservas: (41) 3883-4777 / guestservice.cwb@deville.com.
O Hotel - Localizado no coração da cidade, o Deville Business Curitiba está próximo à Rua das Flores, ao centro financeiro e possui acesso fácil aos principais pontos turísticos. Sua infraestrutura contempla restaurante, salas de eventos, academia, Guest Service e internet WiFi gratuita.
O Grupo - A Rede Deville começou suas atividades com o Hotel Deville Colonial, no centro de Curitiba. Desde então, vem crescendo e se consolidando como um dos principais grupos hoteleiros do País. Atualmente, atua como operador e investidor nas regiões Sul, Sudeste, Centro Oeste e Nordeste, com nove hotéis, aproximadamente 1.500 acomodações e mais de 1.100 funcionários.
Administra o São Paulo Airport Marriott Hotel (SP), Deville Prime Campo Grande (MS), Deville Prime Cuiabá (MT), Deville Prime Porto Alegre (RS), Deville Prime Salvador (BA), Deville Business Curitiba (PR), Deville Business Maringá (PR), Deville Express Cascavel (PR) e Deville Express Guaíra (PR).
***OAB Paraná reúne entidades para lançar manifesto contra o fundo especial de financiamento de campanha***
Crédito da foto: Divulgação.
***A OAB Paraná, a Associação Comercial do Paraná (ACP), a Universidade Federal do Paraná (UFPR), a Federação das Indústrias do Estado do Paraná (Fiep), o Movimento Pró-Paraná, a Fecomércio, a Faciap, o Sindicato das Empresas de Serviços Contábeis e das Empresas de Assessoramento, Perícias, Informações e Pesquisas no estado do Paraná (Sescap PR), o Instituto dos Advogados do Paraná (IAP), o movimento MUDE, e demais entidades do Paraná, participaram nesta sexta-feira (6/10) da assinatura do manifesto contra a criação do fundo especial de financiamento de campanha, previsto no Projeto de Lei 8.703/17. O projeto, aprovado pelo Senado e pela Câmara, deve ser sancionado hoje pelo presidente da República, Michel Temer.
***Mariana Weickert prestigia evento da Loungerie em prol do Outubro Rosa, no Leblon***
Crédito das fotos: Renato Wrobel.
***A Loungerie celebrou ontem, no Rio de Janeiro, o Outubro Rosa. A marca armou evento badalado na flagship do Leblon. A apresentadora Mariana Weickert foi apoiar a causa e estava linda a bordo de um body com detalhes transparentes e exibindo a barriguinha de gravidez de Theresa, sua primeira filha.
Além dela, várias bloggers como Jade Seba e Lu D'Angelo também marcaram presença para prestigiar. O kit especial de calcinha, sutiã e batom Clinique, nos tons do mês, foi vendido com lucro totalmente revertido para a Fundação Laço Rosa, que combate o câncer de mama.
***Tufi Duek anuncia quarta edição do projeto Think Pink***
Crédito da foto: Divulgação.
***O mês de outubro é mundialmente conhecido pela conscientização e luta contra o câncer de mama e, para ajudar a mudar este quadro, a Tufi Duek anuncia mais uma edição do Think Pink - projeto 100% beneficente em parceria com a UNACCAM. Para a campanha deste ano, a Tufi Duek desenvolveu uma camiseta exclusiva de tiragem limitada que será vendida em todas as lojas da marca durante o mês de outubro.
Na compra desta peça, com valor de R$130, a cliente estará doando um exame de mamografia às mulheres carentes através da UNACCAM. (União e Apoio no Combate ao Câncer de Mama). No total das edições até hoje já foram doados mais de 1500 exames. Para potencializar a ação, a Tufi Duek exibirá no dia 10 de outubro, uma exposição em sua loja da Oscar Freire.
A marca, convidou doze mulheres, entre elas Laura Wie, Kiki Romero, Adriana Felix, Cris Lotaif, entre outras, que estão passando pelo processo ou já se curaram da doença para serem retratadas pelo fotógrafo Leo Faria e participarem de um vídeo mostrando a força da luta pela vida com alegria e superação, captado pelo olhar sensível do diretor Eduardo Ohara, em que elas aparecem interagindo com um batom rosa da Clinique.
Todos os profissionais envolvidos na produção deste material doaram seus cachês assim como a Mangaba Produção Executiva. Tudo por uma boa causa. Como contribuir: Na compra da camiseta Fight For Life, com valor de R$130 você estará doando um exame de mamografia às mulheres carentes através da UNACCAM. (União e Apoio no Combate ao Câncer de Mama). Clique no link a seguir para assistir ao vídeo da Campanha: https://www.youtube.com/watch?
***Aos 80 anos, Roberto Menescal lança disco com repertório dos Beatles***
Crédito da foto: Divulgação.
***Na semana em que completa 80 anos de idade, Roberto Menescal lança seu novo álbum, “Bossa Nova Meets The Beatles”. O disco traz 11 mega hits do grupo britânico em versões abrasileiradas recriadas por esse gênio da bossa nova. Com produção de Carlos Coelho, guitarrista do Biquini Cavadão, o CD apresenta o cantor carioca Claudio Duarte, convidado para interpretar as canções escolhidas.
Com Menescal no violão, o disco traz algumas participações especiais, entre elas a de Bruno Gouveia (Biquini Cavadão), que divide os vocais com Claudio em “She Loves You”, disponibilizada hoje no YouTube. “Bossa Nova Meets The Beatles” estará disponível em todas as plataformas digitais e nas lojas a partir do dia 27 de outubro, pela Deck. Para ouvir acesse: https://www.youtube.com/watch?
***Meliá Hotels International presente na 45ª ABAV–Expo Internacional de Turismo***
Crédito da foto: Felipe Lima.
Na foto: Fernando Gagliardi, Diretor de Vendas, Marketing e Distribuição da Meliá Hotels International Brasil, Thays Fernandez, gerente de vendas da Companhia e Percio Mello Junior, gerente de vendas do hotel Meliá Brasil 21.
***A Meliá Hotels International Brasil participou da 45ª ABAV – Expo Internacional de Turismo, a maior e mais importante feira do setor de viagens e turismo da América Latina e do Hemisfério Sul. Voltado aos agentes de viagens, o evento de 2017 foi realizado entre os dias 27 e 29 de setembro, no Expo Center Norte, na cidade de São Paulo. Este ano, a ABAV contou com 3.100 expositores e estiveram presentes 20.183 visitantes entre agentes de viagens, operadores de turismo e hoteleiros. Realizada pela Associação Brasileira das Agências de Viagens, a ABAV Expo Internacional de Turismo se consolidou há mais de 40 anos como um tradicional evento do turismo brasileiro.
Sobre a Meliá Hotels International - Fundada em 1956 em Palma de Maiorca (Espanha), a Meliá Hotels International é uma das maiores companhias hoteleiras do mundo, além de líder absoluta no mercado espanhol, com mais de 370 hotéis abertos ou em processo de abertura distribuídos em mais de 40 países em quatro continentes, comercializados sob as marcas: Gran Meliá Hotels & Resorts, Paradisus by Meliá, ME by Meliá, Meliá Hotels & Resorts, INNSIDE by Meliá, Sol by Meliá e TRYP by Wyndham. O foco estratégico na expansão internacional permitiu à Meliá Hotels International ser a primeira empresa hoteleira espanhola com presença na China, nos Estados Unidos e nos Emirados árabes, além de manter sua liderança em mercados tradicionais como a Europa, América Latina e o Caribe.
O alto grau de internacionalização, seu diversificado modelo de negócios (que a posiciona entre as principais gestoras hoteleiras do mundo), o crescimento apoiado em grandes alianças estratégicas e sua aposta no turismo responsável são as grandes fortalezas da Meliá Hotels International, sendo a companhia turística espanhola com maior reputação corporativa (Ranking Merco) e uma das mais atraentes para trabalhar em todo o mundo. A Meliá Hotels International faz parte do IBEX 35, que é o principal indicador da Bolsa de Valores da Espanha.
Sobre a Meliá Hotels International no Brasil - No Brasil há 25 anos, a Meliá Hotels International é pioneira em seu segmento e é considerada uma das 3 Melhores Redes Hoteleiras do País por sua trajetória de grande sucesso. Atuando principalmente no segmento de hotéis “business”, a rede administra diversos empreendimentos localizados nas cidades de São Paulo, Campinas, Brasília, Recife e Rio de Janeiro.
Sob as marcas Gran Meliá Hotels & Resorts (sua marca de luxo mais universal e emblemática), Meliá Hotels & Resorts e TRYP by Wyndham. Os hotéis administrados pela rede no Brasil foram selecionados pelo guia Michelin em 2015, 2016 e 2017, e receberam o Certificado de Excelência 2016 e 2017 do TripAdvisor. Mais informações no site: www.melia.com.
***Curitiba recebe programação anual de choro***
Crédito da foto: Divulgação.
***Há mais de 43 anos, o tradicional Conjunto Choro e Seresta, prova que em Curitiba tem sim o melhor do choro, um dos gêneros mais expressivos da música popular brasileira. O grupo, que se apresenta para cerca de 7 mil pessoas que circulam aos domingos na Feirinha do Largo da Ordem, lança este final de semana o Calendário anual de choro, com apresentações na feira e em espaços gastronômicos e culturais da cidade, de outubro de 2017 à setembro de 2018.
A ação vai trazer à Curitiba convidados especiais do gênero que já emocionaram muito nos quatro cantos do Brasil. O calendário do Conjunto Choro e Seresta faz parte do Circuito Cultural Ademilar, uma iniciativa que está viabilizando uma série de projetos culturais em Curitiba, via incentivo do Mecenato Municipal. Na programação vão participar mais de 20 artistas, locais e de outros estados. Segundo Clayton Silva, flautista e coordenador geral do grupo, as apresentações vão disseminar o choro na cidade.
“Vamos presentear os curitibanos com convidados especiais e levar a interação entre a comunidade e os chorões, com apresentações em palco aberto, aproximando o público dos artistas, oferecendo entretenimento e lazer e fortalecendo o turismo e a cena musical, tanto da feira quanto da cidade”, explica. A entrada para os eventos na feira são gratuitas e livres para todas as idades. Possibilidade de entradas cobradas nas apresentações em espaços privados neste final de semana .
No domingo, o grupo já recebe o primeiro convidado especial, o instrumentista Ronaldo do Bandolim, às 10h30, na Feirinha do Largo da Ordem. Considerado um dos maiores bandolinistas do país, Ronaldo é bandolinista do conjunto Época de Ouro e do Trio Madeira Brasil e já participou de gravações com grandes nomes da música brasileira, como Marisa Monte, Paulinho da Viola, Rafael Rabello e Chico Buarque.
Serviço: Calendário anual de choro Mais informações: conjuntochoroeseresta@gmail.
***Os cinco elementos, a simbologia tradicional chinesa e as cores marcam trabalho de Stevens Vaughn na Bienal de Curitiba’17***
Crédito das fotos: Gilson Camargo.
***As cores vibrantes de Stevens Vaughn são um dos destaques da Bienal de Curitiba’17, que abriu ao público no, dia 1.º de outubro. Seu trabalho, que compõe a mostra Antítese Imagens Síntese, com curadoria de Massimo Scaringella, é uma agradável surpresa para os olhos. No centro da sala, um imenso trono dourado aguarda o espectador. Estrategicamente instalado para ser apreciado, tocado e utilizado pelo visitante.
Vaughn é um pintor ritualista que trabalha com água e pigmentos para revelar o que chama de linguagem da água. Influenciado pelos estudos de filosofia japonesa e chinesa, que consideram a importância da imperfeição para chegar-se à perfeição, Stevens Vaughn desenvolveu uma técnica muito própria de trabalho, “respingando” água (elemento primordial) e pigmentos coloridos para criar formas e movimento. Cada obra é produzida seguindo um ritual performático, que procura expressar um pensamento não-verbal.
Influência oriental - “Tenho um fascínio por rituais. Um ritual cria o sentido de ordem na minha existência, o mistério é a essência do meu ser”, diz o artista, que nasceu nos Estados Unidos, mas dedicou a maior parte de sua vida e atuação artística a vários países da Ásia. Hoje vive em Hong Kong. Na visão do curador Massimo Scaringella, Vaughn filtra a realidade através da percepção dos sentidos e dos elementos e cores, uma evidente influência oriental; Para Alfredo Varas, diretor da Fundação Hafnia responsável pela vinda do artista ao Brasil, o trabalho do americano trazido a Bienal que homenageia a China está entre o que há de mais oriental em toda a mostra.
Documentário - Sua técnica foi retratada no filme experimental “After Nothing”, do italiano Gianfranco Valleriani, que a Bienal exibiu na abertura da Bienal de Curitiba este ano, em 1.º de outubro, na própria mostra. A partir de pesquisa sobre a narrativa visual da arte, o vídeo é dividido em cinco capítulos, seguindo a filosofia do Feng-shui e o número de cores asiáticas usadas por Vaughn, o vídeo retrata as cores e a vida do artista.
O filme foi produzido pela Fundação Hafnia, da qual Vaughn é um dos fundadores, criada para apoiar projetos e artistas de todas as nacionalidades, religiões, sexualidade ou quaisquer outras diferenças, na busca da liberdade e da diversidade cultural. A coleção da Hafnia inclui esculturas, pinturas e cerca de 6 mil cartazes de propaganda chinesa da década de 50 até os anos 80.
Essência irônica e colorida - Descrevendo o trabalho de Stevens Vaughn, a revista italiana de arte contemporânea Juliet afirma que as obras exprimem um sentido da essência visual, “aparentemente confusa, mas estruturalmente ligada a uma visão irônica e colorida da vida”, expressão emotiva e cultural baseada numa sólida realidade. Segundo a revista italiana, no ritual, a técnica de "respingar" não significa jogar as cores de forma casual ou aleatória.
O que parece não ter sentido é baseado em pesquisa rigorosa, e as gotas de pigmento dão origem a diferentes formas, dependendo do gesto e do impacto das gotas na superfície. “Para mim, arte é alquimia”, diz o artista, para quem fazer arte significa transformar o ordinário em extraordinário; produzir ouro a partir do barro, papel, tecido...“A arte é melhor quando vemos e sentimos algo sem a necessidade de definição”.
Sobre Stevens Vaughn - A carreira de Vaughn começou em 1984, quando fez seus primeiros trabalhos em vidro, em Taiwan. A partir de então desenvolveu carreira como designer, incluindo trabalhos para marcas norte-americanas como Neiman Marcus, Bloomingdales e Gumps, criando produtos em Limoges (França) e em Murano (Itália). Em 1988, contratado como vice-presidente da renomada marca de design Fitz and Floyd, foi ao Japão para estudar escultura e pintura. Foi então que desenvolveu a percepção de como “a imperfeição é essencial para criar um estado de perfeição”.
Naquele período, trabalhou com cerâmica e porcelana na Coréia, Taiwan, Indonésia e China; em 1991 passou um ano em Cuernevaca (México), desenvolvendo trabalhos em porcelana com base no que havia aprendido na Ásia. A partir de 1992, dividiu seu tempo entre o Sri Lanka, China e Japão até 1996, quando se mudou para a ilha de Xiamen, na China. Ali liderou o desenvolvimento da arte da porcelana nas cidades de Chaozhou e Dehua, o que o qualificou para dar aula na Central Academy of Art Beijing. Em parceria com o lendário escultor dinamarquês Bjorn Norgaard, Vaughn desenhou o sarcófago de cristal da rainha da Dinamarca.
Obras de Vaughn foram apresentadas na 56ª Bienal de Veneza na Itália e na Bienal do Fim do Mundo na Argentina e no Chile. Suas exposições individuais mais recentes incluem O corante que flui, Pavilion of Fine Arts, Buenos Aires 2017; The Rebirth of Color, National Gallery, Sofia 2016. Ele participou de muitos shows em grupo, incluindo Rolling Snowball / 9, Djúpivogur, Islândia 2017; Fusion – A Exposição Internacional de Arte Cerâmica Contemporânea, Museu de Arte da Universidade das Artes de Nanjing 2017.
***Bafafá da Palavra Cantada estreia no Teatro Porto Seguro de 14 a 22 de outubro***
Crédito da foto: Daryan Dornelles.
***No novo show, a dupla Sandra Peres e Paulo Tatit, propõe mesclar as canções inéditas com os grandes sucessos. O show começa com as novas, Cuida Com Cuidado, canção que coloca o filhote do homem como o mais carente de cuidados entre todos os seres do mundo; Passeio do Bebê, continuação do já sucesso Eu Sou Um Bebezinho; Tartaruga e Lobo, canção-fábula entre a esperta tartaruga e o lobo não tão esperto; Alienígenas, canção em que Pauleco e Sandreca recebem a visita de ETs.
Vai e Vem das Estações, uma canção sobre as estações do ano e ainda Sambinha da Fralda Molhada, canção feita sob encomenda de uma mãe através do canal Youtube. E para contentar os papais e mamães que querem ver e ouvir a dupla cantando os antigos sucessos dois pot-pourri prometem fazer a plateia sacolejar para valer, acompanhados por Daniel Ayres (contra baixo), Julia Pittier (percussão e voz) e Michele Abu (bateria).
Ficha Técnica - Palavra Cantada: Paulo Tatit: violão e voz. Sandra Peres: teclado e voz. Músicos: Daniel Ayres: contra baixo. Julia Pittier: percussão e voz. Michele Abu: Bateria. Luz: Marisa Bentivegna. Produção Executiva: Luciana Ribeiro. Direção Musical: Sandra Peres e Paulo Tatit. Realização: Palavra Cantada. Produção, captação de patrocínioe parcerias: Amalia Tarallo. Assessoria de imprensa: Clarice Goldenberg.Realização: Palavra Cantada e Tarallo Arte e Cultura.
Serviço: Bafafá da Palavra Cantada com Paulo Tatit e Sandra Peres De 14 a 22 de outubro, sábados e domingos às 11h e às 15h Ingressos: R$ 130,00 plateia / R$ 90,00 balcão e frisas Classificação: Livre - Duração: 60 minutos Gênero: Show infantil. Teatro Porto Seguro Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo Telefone (11) 3226-7300. Bilheteria:De terça a sábado, das 13h às 21h e domingos, das 12h às 19h Capacidade: 496 lugares - Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito e débito (exceto Cabal, Sorocred e Goodcard). Acessibilidade:10 lugares para cadeirantes e 5 cadeiras para obesos. Estacionamento no local: Estapar R$ 20,00 (self parking) - Clientes Porto Seguro têm 50% de desconto.
Serviço de Vans: Transporte gratuito Estação Luz – Teatro Porto Seguro – Estação Luz. O Teatro Porto Seguro oferece vans gratuitas da Estação Luz até as dependências do Teatro. Como pegar: Na Estação Luz, na saída Rua José Paulino/Praça da Luz/Pinacoteca, vans personalizadas passam em frente ao local indicado para pegar os espectadores. Para mais informações, contate a equipe do Teatro Porto Seguro. Bicicletário – grátis. Gemma Restaurante:Terças a sextas-feiras das 10h às 19h; sábados das 10 às 18h e domingos das 10h às 16h. Happy hour quartas, quintas e sextas-feiras até 21h. Vendas: www.ingressorapido.com.br - Site: http://www.teatroportoseguro.
***Roda de leitura de autores latino-americanos comemora Dia da Hispanidade***
***Em comemoração ao Dia da Hispanidade (12 de outubro), o programa Curitiba Lê, da Fundação Cultural de Curitiba, promove roda de leitura com o escritor, editor e professor Paulo Sandrini. Dois importantes autores de língua espanhola terão suas obras apresentadas pelo escritor curitibano: o mexicano Juan Rulfo e o argentino Roberto Arlt.
Serão dois encontros, nos dias 9 e 16 de outubro, das 14h às 16h, no Solar dos Guimarães. Serão trabalhados três contos de cada autor, abordando aspectos discursivos, estéticos, interpretativos e históricos. Os contos estão nas obras “Chão em chamas”, de Rulfo, e “As feras” e “Armadilha mortal”, de Arlt.
O foco do debate são as inovações da literatura hispano-americana, como a importância do romance “Pedro Páramo”, de Juan Rulfo, para outros autores internacionais e seu processo criativo; a importância de Arlt como precursor do gênero de contos policiais na Argentina e América do Sul, entre outros assuntos. A ação faz parte da contrapartida do projeto Litercultura, viabilizado através do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. As vagas são limitadas.
Serviço: Curitiba Lê comemora Dia da Hispanidade – Roda de Leitura com Paulo Sandrini Local: Solar dos Guimarães – Rua Mateus Leme, 66 Datas e horários: 9 e 16 de outubro (às segundas-feiras), das 14h às 16h Entrada franca Informações: 3321-3317 - Inscrições: coordenacaodeliteratura@fcc.
***MON promove atividades especiais na Semana da Criança***
Crédito da foto: Heloísa Giradi.
***O Museu Oscar Niemeyer (MON) preparou uma programação especial em comemoração ao Dia das Crianças, celebrado no dia 12 de outubro. Haverá atividades no domingo, quarta-feira e quinta-feira, dias 8, 11 e 12 de outubro. O destaque é oficina com brinquedos educativos oferecidos pela PlayMais. No domingo, 08/10, haverá a oficina “Pintura com as mãos”, realizada pela equipe do Educativo do MON, das 11h às 17h.
A atividade terá como referência as obras da artista Flavia Vieira, em exposição na “Bienal de Curitiba 2017”. Na quarta-feira, 11/10, o Educativo do MON conduzirá a dinâmica interativa “Adivinha: o que eu sou?”, inspirada na exposição “Los Carpinteros: Objeto Vital”. A dinâmica acontece em dois horários: às 11h e às 16h, no primeiro andar do museu.
Na quinta-feira, 12/10, os visitantes poderão aproveitar o feriado para comemorar o Dia das Crianças com o show de mágica “Abrakdabra Spetacular”, com o mágico João Vinicius. O espetáculo tem início às 15h, no Hall das esculturas, no subsolo. A entrada no MON custa R$ 16 e R$ 8 (meia-entrada). Maiores de 60 e menores de 12 anos têm entrada franca. Nas quartas a entrada sempre é gratuita. A retirada de ingressos no museu pode ser feita até as 17h30, na bilheteria.
Oficina especial - Na quarta-feira, 11/10, e na quinta-feira, 12/10, acontece a oficina “Usando a minha criatividade”, em que as crianças poderão criar esculturas com brinquedos educativos oferecida pela PlayMais. A atividade acontece das 11h às 17h. Para participar desta oficina, os participantes devem doar 1kg de alimento não perecível, que será destinado à Provopar. Essa ação social beneficiará entidades de atendimento a crianças no Paraná.
Serviço: Semana da Criança 08, 11 e 12 de outubro de 2017 Domingo no Museu Oscar Niemeyer 8 de outubro de 2017 R$ 16 e R$ 8 (meia-entrada) Maiores de 60 e menores de 12 anos têm entrada gratuita Visitação: 10h às 18h Venda de ingressos: até as 17h30 Permanência no museu: até as 18h. Quarta gratuita no Museu Oscar Niemeyer 11 de outubro de 2017 Entrada franca das 10h às 18h. Programação: Domingo, 8 de outubro Oficina "Pintura com as mãos", com a equipe do Educativo do MON Referencia: artista Flavia Vieira, em exposição na Bienal de Curitiba 2017 Horário: 11h às 17h Local: Sala de Oficina - subsolo. Quarta Gratuita, 11 de outubro Oficina livre com a PlayMais: “Usando a minha criatividade” Técnica: Escultura com brinquedo educativo Horário: 11h às 17h Local: Sala de Oficina – subsolo Entrada: 1kg de alimento não perecível, que será destinado à Provopar.
Dinâmica interativa com a equipe do Educativo do MON “Adivinha. O que eu sou?” Técnica: expressão corporal Horário: 11h e às 16h Local: Hall entre as Salas 4 e 7 – 1º andar. Quinta-feira, 12 de outubro Oficina livre com a PlayMais: “Usando a minha criatividade” Técnica: Escultura com brinquedo educativo Horário: 11h às 17h Local: Sala de Oficina – subsolo Entrada: 1kg de alimento não perecível, que será destinado à Provopar. Show de mágica “Abrakdabra Spetacular”, com o mágico João Vinicius Horário: 15h Local: Hall das esculturas – subsolo. Museu Oscar Niemeyer Rua Marechal Hermes, 999 Visitação: Terça a domingo, das 10h às 18h - www.museuoscarniemeyer.org.br.
***Instituto Legado promove palestra sobre trabalho em missões humanitárias com o Comitê Internacional da Cruz Vermelha***
***Trajetória profissional com propósito e baseada nos princípios humanitários. Esse trabalho envolve pessoas comprometidas com a proteção da vida e da dignidade de quem é vítima de conflitos armados e outras situações de violência. Reconhecendo a importância de levar informação e facilitar o acesso de profissionais às missões humanitárias, o Instituto Legado de Empreendedorismo Social traz para Curitiba o Comitê Internacional da Cruz Vermelha (CICV), em uma palestra sobre carreira humanitária.
O evento ocorre nesta terça-feira, dia 10, na Faculdade de Educação Superior do Paraná (FESP).Diante da grande procura, poucas horas após a divulgação da palestra, as inscrições de ouvintes foram encerradas. Jornalistas interessados na cobertura no evento, podem entrar em contato com a assessoria de imprensa. O Instituto Legado preocupa-se em fazer de Curitiba um polo de discussões de relevância nacional e internacional sobre impacto social e propósito. Em 2015, trouxe para a capital o vencedor do Prêmio Nobel da Paz, Muhammad Yunus.
Nesta nova oportunidade, traz profissionais do CICV que vão compartilhar as experiências e os desafios de trabalhar em missões humanitárias.
“Vamos falar sobre o trabalho que realizamos em mais de 80 países, além de abordar as possibilidades de trabalho em missões humanitárias internacionais da organização. Também vamos falar sobre as escolhas que favorecem uma carreira humanitária internacional e o processo seletivo do CICV”, afirma a coordenadora de Atração e Aquisição de Talentos, Patrícia Costa de Almeida Castro.Organização imparcial, neutra e independente, o CICV tem a missão humanitária de proteger a vida e a dignidade das vítimas de conflitos armados e outras situações de violência, assim como prestar-lhes assistência. Atualmente, 2,7 mil funcionários internacionais e 14 mil funcionários locais atuam nos mais variados contextos em todo o mundo. Serviço: Missões humanitárias internacionais Dia 10/10, das 19h30 às 21h30 FESP - Rua Doutor Faivre, 141 – Centro.
Sobre o Instituto Legado - O Instituto Legado acredita que o Empreendedorismo Social é uma ferramenta eficaz para o desenvolvimento econômico e se propõe a ampliar o impacto de iniciativas sociais, causar transformações e deixar um legado. Atua em três frentes estratégicas: Capacitação, Educação Formal e Fortalecimento de Rede. A capacitação é executada por meio do Projeto Legado, programa de capacitação que já apoiou mais de 80 organizações sociais e ambientais.
A segunda frente é a Educação Formal que, em parceria com a FAE Business School e o Amani Institute, estruturou a primeira pós-graduação em empreendedorismo e negócios sociais do Sul do Brasil. A terceira frente é o Fortalecimento de Rede, que promove e apoia ações sobre Empreendedorismo, Inovação, Negócios Sociais e Investimento de Impacto. Saiba mais em institutolegado.
Sobre o CICV - Fundado em 1863, o CICV trabalha no mundo todo para levar assistência humanitária às pessoas afetadas por conflitos e pela violência armada e para promover as leis que protegem as vítimas da guerra. É uma organização independente e neutra e o seu mandado se origina essencialmente das Convenções de Genebra, de 1949. Com sede em Genebra, Suíça, a organização é financiada principalmente por doações voluntárias dos governos e das Sociedades Nacionais da Cruz Vermelha e do Crescente Vermelho. Mais informações em www.cicv.org.br.
***Orquestra Sinfonia Brasil se apresenta na Capela Santa Maria***
Crédito da foto: Divulgação.
***Sob o comando do renomado regente Norton Morozowicz, a Orquestra Sinfonia Brasil se apresenta nesta segunda-feira (9/10), às 20h, na Capela Santa Maria, pelo projeto “Concertos com Conversa”. O grupo interpreta peças pouco tocadas de Radamés Gnattali, escritas para orquestra de cordas e solistas, e obras do multi-instrumentista Joel Nascimento, que completa 80 anos neste mês. A entrada é gratuita.
O concerto é um tributo à obra de Radamés Gnattali – um dos ícones da música brasileira de concerto, de quem Morozowicz foi amigo pessoal, tendo realizado inúmeras estreias de suas obras. Os instrumentistas José Staneck (harmônica de boca) e Marcos Nimrichter (acordeom), ambos de reconhecida trajetória no cenário musical brasileiro, foram convidados para integrar esse tributo a Radamés.
O homenageado, Joel Nascimento (bandolim), será o destaque do programa, que encerra com a orquestra e a participação de um grupo de choro. “A música de Radamés jamais admitiu barreiras entre o clássico e o popular, e sua extensa obra vem despertando cada vez mais interesse por parte dos músicos e da crítica especializada.
Sua música é também veículo de aproximação entre o grande público e a música de concerto”, comenta Morozowicz. A orquestra e o maestro - Regida pelo maestro Norton Morozowicz, a Orquestra Sinfonia Brasil foi criada sob a chancela da Associação Música Brasil – AMB e tem como objetivo principal a divulgação da música de concerto brasileira, tornando-se veículo de resgate de obras importantes do repertório orquestral de compositores nacionais.
Norton Morozowicz é reconhecido como um dos mais importantes músicos do Brasil, que há mais de 40 anos tem se dedicado ao trabalho de divulgação da nossa música. Regente, flautista, membro da Academia Brasileira de Música e diretor artístico da Orquestra de Câmara Sinfonia Brasil, tem dirigido as principais orquestras do país, como a Sinfônica Brasileira, a Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro e as Sinfônicas Municipal e Estadual de São Paulo.
Serviço: Orquestra Sinfonia Brasil Local: Capela Santa Maria Espaço Cultural – R. Conselheiro Laurindo, 273 - Centro Data e horário: 9 de outubro de 2017 (segunda-feira), às 20h Entrada franca.
Nenhum comentário:
Postar um comentário